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宜兴紫砂工艺品摆件 天然纯粹就属它

时间:2021-02-20 18:41 来源:网络整理 转载:揭阳资讯网
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工艺品 天然 宜兴 摆件

紫砂是什么东西, 什么是紫砂陶土 一种富含铁质的陶土。在宜兴产区是赋存于石英砂岩的夹泥中,夹杂一层厚度约四、五十公分的紫砂夹泥,俗称紫砂泥。原矿呈紫红色、浅紫色、紫棕色,焙烧后呈紫棕色、紫黑色及棕红色。Al2O3含量约20%左右,Fe2O3含量可达8~10%。主要矿物成分是伊利石、高岭石、石英、白云母及针铁矿。可塑性高,干燥与烧成收缩小,颗粒细腻,具滑感,适宜于手工雕塑,是制造紫砂工艺陶瓷的重要原料。 目前,在宜兴附近的高淳县秀山地区,也发现紫砂土,据分析,该地区是地质条件与宜兴县丁蜀地区相似,也是寻找紫砂土的远景地区。

古代紫沙工艺品

1、宋代篇 北宋,早期紫砂时期。 1976年宜兴丁蜀镇羊角山发现紫砂古窑址。出土早期紫砂茶具残片,经考证年代上限为北宋中期。这一发现证明:宜兴紫砂器的生产,已有近千年的历史。明代中期,据明周高起《阳羡茗壶系创始》载:金沙寺(在宜兴湖父镇西南,为唐相陆希声山房)僧,搏紫砂细土,搜筑为胎,规而圆之。刳使中空。踵捏口、柄、盖、的,作成壶具。附陶穴烧成。人遂传用。金沙寺僧确切年代, 较难查考。 推断比供春年代略早的在成化~弘治年问(1465~1505)。 2、明代篇 明代正德一嘉靖间(1506一1566)。据《宜兴县志》载:明正德间,有制壶名师供春。所制紫砂荼具,新颖精巧:温雅天然,质薄而坚。负有盛名,所制“树瘿砂壶”为世所宝,现藏中国历史博物馆。 明代嘉靖~万历间(1522~1619)。著名紫砂高手有董翰、赵梁、袁锡、 李养心和时朋。 明代后期。紫砂名师时大彬及其弟子李仲芳、徐友泉,有“壶家妙手称三 大”之赞誉,时大彬所制茗壶。千态万状,信手拈出,巧夺天工,世称“时壶”、 “大彬壶”,为后代之楷模。 万历时名工还有欧正春、邵文全、邵文银、蒋伯夸(草字头下一“夸”)、陈用卿、陈信卿、闽鲁生、陈光甫、 邵盖、邵二荪、周后溪、陈仲美、陈君用等。万历后的名工有陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、陈君盛、陈辰、徐令音、沈子澈、陈于畦、徐次京、惠孟臣、葭轩和郑子候等。 明末,宜兴紫砂器由葡萄牙商人, 远涉重洋运至欧洲,称为中国的“红色瓷器”、“朱砂瓷”,成为欧洲市场的热销产品。1650年荷兰人模仿鼎蜀壶,制造成茶用陶壶的最早样本。 3、清代篇 1672年英国人模仿鼎蜀壶。制造成第一批茶壶。 清代康熙~雍正间(1662~1735),以紫砂名师陈鸣远为最著名,所制茗壶,善翻新样,雕镂兼长,技艺精湛,构思脱俗,配色奇妙。瓜果、砂壶世推绝作。所制茶具、陈设品有数十种不同类型。 清代雍正、乾隆间(1723一1795)陈汉文、杨季初、张怀仁,是当时著名高手。王南林、杨继元、杨友兰、邵基祖、邵德馨和邵玉亭等,承制官廷御器,并善制彩釉砂壶。 清代乾隆时(1736~1795),有陈文柏、陈文居、“寄石山房”、“荆溪水石山人”等、所制紫砂盆,远销日本,陈觐候制“红砂雕花觚”、陈滋伟制 “紫砂梅枝笔架”,均极精致。 清代乾隆、嘉庆间(1736一1820), 名匠有惠逸公、范章恩、潘大和、葛子厚、吴月亭、华凤祥、贞祥、君德、吴阿昆和许龙文等。 清代嘉庆、道光间(1796~1850)。有陈曼生、杨彭年兄妹等高手名师。陈曼生是一位善书画、精纂刻的官吏。曾任溧阳县宰。相传他曾设计“壶样十八式”。交由杨彭年等制作,由陈的幕僚江听香、郭频迦等镌刻书铭。间有曼生自作。世称“曼生壶”。稍晚有一代名师邵大亨。所创茗壶,独具一格。 清代道光三十年(1850)宜兴鼎山白宕窑户鲍氏,在上,琛氨 陶器店。是宜与第一家在沪开设专售本乡陶瓷器的商号。 清代咸丰十年(1860).鼎山白宕客户葛翼云。在上海设“葛德和”陶器店主要销售宜兴陶瓷产品。 1600~1867年。约始於日本江户时代末期,宜兴紫砂输人日本,惠孟臣、 陈鸣远壶。格外受到欢迎。 1867年。日本东京南画家富冈铁齐,出版《铁齐茶谱》。这是日本出版的最早一部紫砂茶具图谱。 1876年,日本奥兰田著《茗壶图录》出版。 清代光绪四年(1878,日本明治十 二年),宜兴紫砂名师吴阿根、金士恒, 应日该国常滑陶瓷名匠鲤江高须之邀。东渡日本,传授紫砂制壶技艺、从学者有鲤江方寿、杉江寿门和伊奈长三人。 清代光绪二十八年(1902)。宜兴鼎山白宕窑户鲍氏、陈氏合资,在新加坡开设“鼎生福”陶器店。 清代宣统二年(1910),宜兴阳羡陶业公司和宜兴物产会生产的“海竹顶 紫砂壶”、“宝鼎壶”、“传炉壶”和“大柿壶”,获南京“南洋劝业会”金牌奖。 4、民国篇 1912年,宜兴鼎山白宕窑户葛翼云和日本商人合资,在日该国名古屋市,开设主销宜兴产品的陶器店。 1913年,宜兴蜀山兴办利用陶器公司,聘请紫砂名师范大生为技师。民国初期,宜兴利用公司在蜀山创办“利用陶工传习所”,特建造龙窑一座招收学员多名,这是宜兴陶瓷有史以来建立培养紫砂人材的第一所学校。 1914年1月16日.江苏省民政长韩国钧,聘请樊均、葛翼云两人为参加美国旧金山“太平洋万国巴拿马博览会”宜兴陶器公司名誉经理。 1915年9月2日,“葛得和陶器店”和“利用陶器公司”生产 的紫砂器,在美国旧金山“太平洋万国巴拿马博览会”获头等奖和二等奖。同年,宜兴鼎蜀镇成立紫砂业公所、缸业(粗货业)公所、 黑货业公所、砂贷业公所和溪货业行会、同时成立。 1917年4月,江苏省立陶器工厂在宜兴蜀山成立,招聘陶瓷专家和技术工人生产紫砂器,对紫砂泥质、泥色及造型等进行研究改进,当时有职员技工十七人,徒工四十多人,年产茶具、花盆、文具、罐和鼎等十二万件。 1918年,宜兴蜀山创设江苏省立陶器工厂,专制紫砂陶器。 1921年,宜兴鼎蜀镇紫砂生产,主要分布于蜀山、潜洛和上袁一带地区,烧造紫砂的龙窑有十座,年产达100多万件。 1926年,宜兴紫砂大花瓶和多式茶具杯碟,在美国费城“万国博览会”获特等奖。 1930年,宜兴紫砂茶壶,在比利时举行的“列日国际博览会”获银牌奖。 1931年,在美国芝加哥举行“世界工艺博览会”中国参展作品在上海预展。朱可心作“紫砂竹节鼎”为宋庆龄定购,现该鼎藏上海宋庆龄故居。 民国二十一年(1932),紫砂从业人员达六百多人,全年共烧紫砂器140 窑年产量220万件,年产值42万元, 产品畅销日本、东南亚等国。是年,为近百年宜兴紫砂生产特盛的一年。 1932年,紫砂名家朱可心、 程寿珍、俞国良、吴云根和范,醋鞯摹霸屏仙岸Α薄ⅰ岸耷蜃仙昂薄 “仿古壶”和“传炉壶”等,在美国芝加哥举行的“世界工艺博览会”展出,均获优秀奖。 1934年,宜兴紫砂、粗货(缸业)、黑货、溪货、黄货五个行业,合并组成陶业公会, 1935年,紫砂名师范大生,创作的紫砂雕塑“鹰”,在英国“伦敦国际艺术展览会”荣获金奖。 1937年,抗日战争爆发,八年抗战时期,七座紫砂窑,100 多间厂房被毁、技工流散,整个蜀山窑场,全年烧造紫砂壶不足千把,生产一片萧条。 1947年12月,宜兴蜀山第一陶器生产合作杜制作的紫砂壶在“江苏省第一届合作杜产品展览会”荣获特等奖。

古代紫沙工艺品

1、宋代篇 北宋,早期紫砂时期。 1976年宜兴丁蜀镇羊角山发现紫砂古窑址。出土早期紫砂茶具残片,经考证年代上限为北宋中期。这一发现证明:宜兴紫砂器的生产,已有近千年的历史。明代中期,据明周高起《阳羡茗壶系创始》载:金沙寺(在宜兴湖父镇西南,为唐相陆希声山房)僧,搏紫砂细土,搜筑为胎,规而圆之。刳使中空。踵捏口、柄、盖、的,作成壶具。附陶穴烧成。人遂传用。金沙寺僧确切年代, 较难查考。 推断比供春年代略早的在成化~弘治年问(1465~1505)。 2、明代篇 明代正德一嘉靖间(1506一1566)。据《宜兴县志》载:明正德间,有制壶名师供春。所制紫砂荼具,新颖精巧:温雅天然,质薄而坚。负有盛名,所制“树瘿砂壶”为世所宝,现藏中国历史博物馆。 明代嘉靖~万历间(1522~1619)。著名紫砂高手有董翰、赵梁、袁锡、 李养心和时朋。 明代后期。紫砂名师时大彬及其弟子李仲芳、徐友泉,有“壶家妙手称三 大”之赞誉,时大彬所制茗壶。千态万状,信手拈出,巧夺天工,世称“时壶”、 “大彬壶”,为后代之楷模。 万历时名工还有欧正春、邵文全、邵文银、蒋伯夸(草字头下一“夸”)、陈用卿、陈信卿、闽鲁生、陈光甫、 邵盖、邵二荪、周后溪、陈仲美、陈君用等。万历后的名工有陈俊卿、周季山、陈和之、陈挺生、承云从、陈君盛、陈辰、徐令音、沈子澈、陈于畦、徐次京、惠孟臣、葭轩和郑子候等。 明末,宜兴紫砂器由葡萄牙商人, 远涉重洋运至欧洲,称为中国的“红色瓷器”、“朱砂瓷”,成为欧洲市场的热销产品。1650年荷兰人模仿鼎蜀壶,制造成茶用陶壶的最早样本。 3、清代篇 1672年英国人模仿鼎蜀壶。制造成第一批茶壶。 清代康熙~雍正间(1662~1735),以紫砂名师陈鸣远为最著名,所制茗壶,善翻新样,雕镂兼长,技艺精湛,构思脱俗,配色奇妙。瓜果、砂壶世推绝作。所制茶具、陈设品有数十种不同类型。 清代雍正、乾隆间(1723一1795)陈汉文、杨季初、张怀仁,是当时著名高手。王南林、杨继元、杨友兰、邵基祖、邵德馨和邵玉亭等,承制官廷御器,并善制彩釉砂壶。 清代乾隆时(1736~1795),有陈文柏、陈文居、“寄石山房”、“荆溪水石山人”等、所制紫砂盆,远销日本,陈觐候制“红砂雕花觚”、陈滋伟制 “紫砂梅枝笔架”,均极精致。 清代乾隆、嘉庆间(1736一1820), 名匠有惠逸公、范章恩、潘大和、葛子厚、吴月亭、华凤祥、贞祥、君德、吴阿昆和许龙文等。 清代嘉庆、道光间(1796~1850)。有陈曼生、杨彭年兄妹等高手名师。陈曼生是一位善书画、精纂刻的官吏。曾任溧阳县宰。相传他曾设计“壶样十八式”。交由杨彭年等制作,由陈的幕僚江听香、郭频迦等镌刻书铭。间有曼生自作。世称“曼生壶”。稍晚有一代名师邵大亨。所创茗壶,独具一格。 清代道光三十年(1850)宜兴鼎山白宕窑户鲍氏,在上 ,琛氨 陶器店。是宜与第一家在沪开设专售本乡陶瓷器的商号。 清代咸丰十年(1860).鼎山白宕客户葛翼云。在上海设“葛德和”陶器店主要销售宜兴陶瓷产品。 1600~1867年。约始於日本江户时代末期,宜兴紫砂输人日本,惠孟臣、 陈鸣远壶。格外受到欢迎。 1867年。日本东京南画家富冈铁齐,出版《铁齐茶谱》。这是日本出版的最早一部紫砂茶具图谱。 1876年,日本奥兰田著《茗壶图录》出版。 清代光绪四年(1878,日本明治十 二年),宜兴紫砂名师吴阿根、金士恒, 应日该国常滑陶瓷名匠鲤江高须之邀。东渡日本,传授紫砂制壶技艺、从学者有鲤江方寿、杉江寿门和伊奈长三人。 清代光绪二十八年(1902)。宜兴鼎山白宕窑户鲍氏、陈氏合资,在新加坡开设“鼎生福”陶器店。 清代宣统二年(1910),宜兴阳羡陶业公司和宜兴物产会生产的“海竹顶 紫砂壶”、“宝鼎壶”、“传炉壶”和“大柿壶”,获南京“南洋劝业会”金牌奖。 4、民国篇 1912年,宜兴鼎山白宕窑户葛翼云和日本商人合资,在日该国名古屋市,开设主销宜兴产品的陶器店。 1913年,宜兴蜀山兴办利用陶器公司,聘请紫砂名师范大生为技师。民国初期,宜兴利用公司在蜀山创办“利用陶工传习所”,特建造龙窑一座招收学员多名,这是宜兴陶瓷有史以来建立培养紫砂人材的第一所学校。 1914年1月16日.江苏省民政长韩国钧,聘请樊均、葛翼云两人为参加美国旧金山“太平洋万国巴拿马博览会”宜兴陶器公司名誉经理。 1915年9月2日,“葛得和陶器店”和“利用陶器公司”生产 的紫砂器,在美国旧金山“太平洋万国巴拿马博览会”获头等奖和二等奖。同年,宜兴鼎蜀镇成立紫砂业公所、缸业(粗货业)公所、 黑货业公所、砂贷业公所和溪货业行会、同时成立。 1917年4月,江苏省立陶器工厂在宜兴蜀山成立,招聘陶瓷专家和技术工人生产紫砂器,对紫砂泥质、泥色及造型等进行研究改进,当时有职员技工十七人,徒工四十多人,年产茶具、花盆、文具、罐和鼎等十二万件。 1918年,宜兴蜀山创设江苏省立陶器工厂,专制紫砂陶器。 1921年,宜兴鼎蜀镇紫砂生产,主要分布于蜀山、潜洛和上袁一带地区,烧造紫砂的龙窑有十座,年产达100多万件。 1926年,宜兴紫砂大花瓶和多式茶具杯碟,在美国费城“万国博览会”获特等奖。 1930年,宜兴紫砂茶壶,在比利时举行的“列日国际博览会”获银牌奖。 1931年,在美国芝加哥举行“世界工艺博览会”中国参展作品在上海预展。朱可心作“紫砂竹节鼎”为宋庆龄定购,现该鼎藏上海宋庆龄故居。 民国二十一年(1932),紫砂从业人员达六百多人,全年共烧紫砂器140 窑年产量220万件,年产值42万元, 产品畅销日本、东南亚等国。是年,为近百年宜兴紫砂生产特盛的一年。 1932年,紫砂名家朱可心、 程寿珍、俞国良、吴云根和范,醋鞯摹霸屏仙岸Α薄ⅰ岸耷蜃仙昂薄 “仿古壶”和“传炉壶”等,在美国芝加哥举行的“世界工艺博览会”展出,均获优秀奖。 1934年,宜兴紫砂、粗货(缸业)、黑货、溪货、黄货五个行业,合并组成陶业公会, 1935年,紫砂名师范大生,创作的紫砂雕塑“鹰”,在英国“伦敦国际艺术展览会”荣获金奖。 1937年,抗日战争爆发,八年抗战时期,七座紫砂窑,100 多间厂房被毁、技工流散,整个蜀山窑场,全年烧造紫砂壶不足千把,生产一片萧条。 1947年12月,宜兴蜀山第一陶器生产合作杜制作的紫砂壶在“江苏省第一届合作杜产品展览会”荣获特等奖。

举例说明为什么唐代工艺美术成就代表了古代的东方文明

1.唐三彩作为盛行于唐代的一种彩色铅釉陶器,以造型生动、装饰新颖、工艺精湛和釉色鲜艳而著称,占据中国古陶瓷史与美术雕塑史光辉的一页。本刊特约河南省博物馆王蔚波先生撰写有关河南唐三彩系列文章,为读者奉上介绍唐三彩的细致美文。 唐代是中国封建社会的鼎盛时期,国家政治统一稳定,社会经济繁荣兴盛,中外贸易交通发达,各种民族相互融合,文化艺术群芳争艳。国力强盛促使工艺美术各方面的蓬勃发展,陶瓷业也取得了较大的成就。另一方面,唐三彩的出现是社会发展到一定历史阶段的必然产物。经济的进一步发展导致统治阶级生活走向奢侈和豪华。这种追求奢华、讲究排场的生活方式,也集中反映于等级森严的典章制度在随葬品的使用方面。在唐代东西两京的西安、洛阳一带,大批贵族、官僚聚集于此,生前穷奢极侈,死后厚葬成风,上自王室成员,下至士大夫阶级乃至庶民百姓,都流行以唐三彩随葬。唐三彩当时作为一种明器,曾经被朝廷按照官职等级不同,规定随葬数量多少和体积大小,实际上很难得以遵照执行。达官显贵们并不满足于有关典章制度,往往比官府规定要增加数倍厚葬。官风如此,民风当然也不例外,上行下效,整个社会厚葬之风日盛。唐三彩就是在这种时代背景下应运而生,并且迅速在中原地区发展和兴起的。 工艺 两次烧造成就的釉色传奇 唐三彩在中国陶瓷史上开创一个新纪元。在唐以前只有单色釉,最多也是两色釉并用。唐三彩成熟于唐代,其渊源可以追溯到汉代。汉代已烧制出绿、褐、黄等单色釉陶与瓷器,而且出现两种釉彩在同一器物上的使用。北朝时期,尽管也出现黄绿彩釉陶瓷,其复色挂釉方法已接近三彩工艺,被视为唐三彩的萌芽或前身,然而它毕竟还不是三彩。唐代,多色彩釉在一件器物上同时得到成功运用,为以后彩瓷发展奠定了基础。 唐三彩的生产工艺,主要经过选料、成型、素烧、施釉、釉烧、开相等六个程序。它虽是陶器,却又与一般低温釉陶不同,而多是以白色粘土(高岭土)作胎,手模兼制,雕塑成型。器皿多采用轮制或模印成型,俑象则通过雕塑模制而成,小件或造型奇特者也有捏塑成型的,是两次烧成的烧造工艺。先将胚胎成型晾干,入窑经1000—1100°C高温烧出素坯;然后在已素烧冷却过的胎体上施以铅釉,第二次入窑经900°C低温釉烧而成。釉烧出来以后,人物俑还需要再开相。所谓开相,就是唐三彩中人物的头部多不施釉,白粉打底,饰以彩绘,细致刻画。其具体方法是先用毛笔在面颊和唇部涂点朱红,再以黑墨描绘出眼晴、眉睫、胡须和巾帽。足部也多不施釉,有的用墨涂抹,以示靴子。人俑颈部以上或手足部,即露出皮肤部位不施釉的原因,应该是考虑到在烧制过程中无法控制其色釉流淌,不能达到理想的预期效果而不施釉,待完全烧成后再开相,则可任意绘彩,控制效果,使其形象更加写实、逼真、美观和生动。 铅釉是用铅和石英配制而成的一种透明釉,在这种釉料中,再配以数种金属氧化物为着色剂。其主要有三种,如掺进适量的氧化铜烧成后呈绿色,加氧化铁烧成是黄褐色,用氧化钴烧成则为蓝色。在这些基本色调的基础上,唐代工匠们成功地配制出浅黄、赭黄、翠绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等色彩,用铅作釉的溶剂,同时利用铅釉在烧制过程中流动性强的特点,将施釉技巧和装饰手法巧妙地结合起来,使其更加色彩斑斓,美艳无比,便制成蜚声中外的唐三彩。古代是以“三”为多,不一定都是三种颜色,有的器物或俑像只具有上述颜色中的一彩或两彩,有的则具三彩甚至多彩,但由于大多是以黄、绿、白三种颜色为主,加上三彩即多彩之意,人们习惯将其统称为“唐三彩”。 唐三彩的名称,在古代文献中不见记载,直至20世纪初才被大量发现和真正认识。1905年-1909年清廷修筑陇海铁路时,在洛阳一带从东到西沿邙山南麓,挖开许多古墓,其中唐墓中出土了数量颇多的三彩器皿和俑类。民国初年,古玩商们将其运到北平琉璃厂销售,引起了王国维、罗振玉等著名学者的赞赏和重视,同时也吸引了外国人的重金购买,唐三彩顿时名扬天下,并开始为世人所珍藏。民国三十一年(1942年),清末古玩收藏家赵汝珍所著《古玩指南》一书,才首次提出“唐三彩”之名。 类型 包罗万象涉及面广 新中国成立半个多世纪以来,唐三彩在洛阳、西安、扬州、丹东地区和山西、甘肃两省唐墓中均有发现,其它省区很少,尤以洛阳和西安出土最多,又因较早发现于洛阳,故洛阳唐三彩最为驰名。但鲜为人知的是,河南不仅洛阳有唐三彩,其他地区也发现和出土不少精美的唐三彩。笔者所要连续论述介绍即为河南全省范围内的唐三彩,包括洛阳及其周边地区。 从河南出土收藏的大量唐三彩实物资料中不难发现,其制品多非实用器,当然也有部分实用器。一般为明器,即放置於墓中的随葬品,其胎质疏松且渗水,实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。但其品种繁多,内容丰富,几乎包罗万象,反映了大唐盛世繁荣生活的诸多方面。唐三彩大致可以分为三大类型:一是器皿,有盂、尊、钵、壶、碗、盘、豆、盆、杯、盅、罐、瓶等盛贮器,及砚台、烛台、香炉、枕头等文房生活日常用具;二是模型,诸如房屋、厕所、仓库、车马、柜厨、假山、水榭、亭台楼阁等;三是俑像,人物造型多为天王、武士、文官、贵妇、女侍、男僮、牵马或牵驼的胡人以及骑马、杂技、乐舞俑等,动物俑造型主要有马、骆驼、牛、驴、狮、虎、猪、狗、羊、兔、鸡、鸭、鹅及镇墓兽等。唐三彩中绝大部分是人物和动物的俑像。其整体雕塑手法采用洗练明快的线条来勾勒轮廓,摄取神态,局部则用浮雕手法来增加立体之感,再以写实手法细致刻画。这种表现手法达到了精致完美、形神兼备的艺术效果。峨冠博带的文臣俑,高髻广袖、体态丰满的女俑,头戴尖帽、深目高鼻的胡俑,肌肉发达、怒目圆睁的武士俑等形象的塑造,无不给人以静中有动的艺术享受。千姿百态、出神入化的动物造型也令人叹为观止。其中尤以矫健的骏马和稳重的骆驼最为出色,其比例准确,结构分明,雕塑精美,神态万千。唐三彩作品也有表现唐代商人西出阳关,驮有丝织品和陶瓷器等货物的骆驼商队,沿着丝绸之路到西域或西亚各国经商,以及往来于长安和洛阳的外域商旅和驼群纷至沓来的情景。此外,还有许多造型别致的唐三彩雕塑佳作,当然也有一些模仿现实生活所用的各类器物和模型,均妙不可言,不胜枚举。 装饰 白釉蓝彩孕育唐青花 唐三彩的生产已有1300多年历史。它吸取众多艺术特点,融雕塑、绘画、釉陶等造型装饰技巧于一体,采用堆贴、印花、刻划、绞胎等装饰艺术,以人物、动物、植物、几何图案为主的装饰题材,创造了一种新颖的民族工艺,形成唐代陶塑艺术的独特风格。唐三彩更重要的特点还是那斑驳淋漓、美不胜收的釉彩。在陶坯素胎上施以铅釉,在焙烧过程中发生化学变化,自然流淌、相互渗透,色彩协调,花纹艳丽。每件唐三彩艺术品的颜色,都呈现出浓淡相宜的层次,几种颜色皆融为一体,相映成辉,形成一种天然绚烂的彩墨画效果。唐三彩实际是将多种彩釉交错同施一器,经交融、流串、晕散和窑变,呈现出千变万化、不尽相同的瑰丽颜色。由于唐三彩在制作过程中,釉色会产生许多意想不到的奇妙变化,因此,世上没有任何两件烧制好的唐三彩作品是完全一样的。 唐三彩的装饰工艺还有三个独特之处:一是釉花的出现,即釉药和色剂混合使用绘制焙烧而成的花纹图案,是陶瓷史上的一次飞跃。它虽然不同于瓷器的釉上彩或釉下彩,却堪称其前驱。自商周出现青釉瓷以来,数千年都不曾用釉色组成纹样,唯唐代形成叠峦异峰。二是其中的白釉蓝彩,是后来青花瓷的前身,有学者认为是唐青花的初创阶段。三是绞胎釉工艺,多以酱、黄、绿三种釉色与胎泥绞合,呈现出来的纹样颇似树木的年轮,或如飞云流水,或像山峦虎皮……富有天然之美。 影响 日本、朝鲜仿烧三彩 迄今为止,中国境内已发现的唐三彩窑址有河南省巩义市黄冶窑址、陕西省铜川市黄堡窑址、河北省内丘县西关窑址和陕西省西安市郊机场窑址。 内丘西关窑址,1984年调查发现,由于未经大面积发掘,出土的三彩器仅有寥寥数种,不见三彩俑类,不如巩义黄冶窑的三彩种类丰富和色彩艳丽,是中唐时期的产品。西安机场窑址,地处唐长安城西市北侧,1999年3月发现,采集到一批三彩器片等遗物。器形主要有人物俑、动物俑和器皿类,多为陶土胎,胎体呈瓦红色,烧制火候较低,器表都使用化妆土,釉质玻璃感较强,与巩义黄冶窑产品不同,为盛唐时期烧制陶俑和三彩器的窑址。 铜川黄堡窑,1984年发现,经大面积考古发掘,出土大量的唐三彩,可分为日用器皿、雕塑俑类和建筑构件等。三彩雕塑以动物俑像居多,人物形象只有侍立俑和素胎人俑头。其时代分属盛唐和中唐时期。 巩义黄冶窑址,西距洛阳50公里,总面积约16万平方米。1957年发现,是中国发现最早的一处唐三彩窑址,由北京故宫博物院冯先铭先生首次考察并公布于世。之后,河南文物考古工作者多次对其进行调查和试掘,收集和出土了大量的唐三彩标本、素烧器物和窑具、模具等。釉色主要为黄、绿、白、褐、蓝等单彩、二彩和三彩及多彩,种类有生活用具、玩具、俑类和模型等。其中生活用具最多,人物俑和动物俑也不少,主要为中小型雕塑,形体较大者很少。 巩义黄冶窑的唐三彩创烧于初唐,多为盛唐和中唐时期,晚唐仍有。有关专家通过与洛阳近郊唐墓资料相比,认为洛阳唐墓出土的不少三彩器是由巩义黄冶窑生产的。但巩义黄冶窑又很少见大型的三彩俑类标本,而洛阳及其近郊唐墓出土的大型三彩俑很多,却迄今尚未发现唐三彩窑址。内丘西关窑不见三彩俑类,西安机场窑和铜川黄堡窑的产品与河南出土的唐三彩风格也不尽相同。再者,专为随葬烧造的唐三彩,特别是其中形体较大的俑象,也不可能从很远的地方运来运去。那么河南出土的唐三彩是不是都是巩义黄冶窑烧造的呢,至今仍是个谜。可喜的是,相关文物考古工作发展迅猛,揭开谜团只是时间早晚的问题。 国外考古发现还表明,唐三彩在唐代就沿着陆上的“丝绸之路”,及通往东海、南海海上航道的“陶瓷之路”输出海外。在沿线的印度尼西亚、伊拉克、埃及、朝鲜和日本,都曾发现有中国的唐三彩。可见,唐三彩并不仅仅都是作为明器随葬之用,而且同时还被当作珍贵的工艺品大量销往海外。此外,在我国唐三彩的影响下,古代日本奈良还仿烧成功了“奈良三彩”,朝鲜的新罗也烧成有“新罗三彩”。 据有关考古发掘资料可知,唐三彩始烧于唐高宗时期,并且发展很快。其生活用器出现略早,俑像则在武则天时期以后才较多出现。唐开元、天宝年间(713-756年)最为兴盛,堪称高峰。天宝以后三彩的数量逐渐减少,趋于衰落。中晚唐以后,唐三彩在墓中几乎没有出土,多被瓷器所替代。不过唐三彩并没有因唐朝的灭亡而绝迹,在其影响下,辽金时期继而又制作出风格淡雅的辽三彩。宋代也烧造出清秀素朴的宋三彩,而且还将这种工艺运用到建筑材料上,进而演变为黄绿釉彩的琉璃砖瓦。其转变一直影响元明清至今,这一发展为中国民族建筑艺术增添了耀眼的光彩。虽然唐以后各代三彩器仍有制作,但大都色釉平淡,造型单调,均无法和唐三彩相媲美。难怪唐三彩被人们誉为中国陶瓷史上的一颗灿烂明珠。 3.古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要,在不同的历史条件下,采用各种物质材料和工艺技术所创造的人工造物的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分,既体现了工艺美术的一般本质特征,在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一,又显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态,为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。 中国工艺美术在初唐和盛唐获得全面的发展,呈现繁荣发达的景象。织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器和木工等的技艺水平和生产规模都超越了前代。经济的发达,中外文化的交流以及人的思想意识的解放,使隋唐工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆婉的装饰意匠和富丽丰满的形态特征。 中国工艺美术的历史呈现着两条清晰的发展脉络 以实用为主体的民间工艺美术和以观赏为主体的宫廷及文人士大夫工艺美术体系。它们作为在不同社会环境和条件下生长发展起来、代表不同阶级利益的两种工艺文化形态,有着不同的生产方式、组织结构、功用目的和美学特征。民间工艺美术主要是自然经济的家庭手工业,生产的目的主要是为着满足生产者自身的需要。生产与消费的统一,使民间工艺美术产品完满地体现了实用、审美一体的基本原则,具有朴质、刚健、明快的品质。宫廷及文人士大夫工艺产生于官营或私营手工业作坊之中,迎合贵族和文人阶层的需要和趣味,因而侧重于显示观念意蕴和追求观赏把玩价值,推崇精雕细刻、矫饰奇巧。 生产的官营化是中国传统工艺美术的重要现象。早在西周就出现了隶属于王家官府的“百工”,汉王朝则在周秦官制的基础上设立了属于少将府的各种工艺美术作坊和工厂,唐宋时期的少府监显示了官营手工业制度的完备和周详,明代的御用监、清代的造办处和织造局使官营手工业制度更为系统和严格。官营手工业机构大都设在中心城市或皇宫,材料无偿占有,工匠无偿劳役,生产不计成本,产品不参加商品流通。在这种封闭的经济结构中产生了追巧夺末、争奇斗艳的宫廷工艺美术,它作为反映统治阶级精神需要的理想样式,影响和规范着封建时期的中国传统工艺美术。 中国传统文化观念崇尚“形而上”之“道”,而贬抑“形而下”之“器”。因此,以功用为目的的工艺美术一直被视为“雕虫小技”而属“抑末”之列。这种偏见显然抑制了理论方面的建设,致使中国工艺美术缺乏完备系统的理论著述。但是,中国工艺美术一直是按照自身的思想和原则发展的。其个性化的面貌无疑取决于中国工艺思想和造物原则的倾向性和独创性。很少见诸文字的中国工艺思想和造物原则强调工艺造物的社会价值和社会功用,追求心灵与物质的交融统一,主张自然性与人工性的中庸和谐,注重工艺造物活动的整体有机性,力求协调天时、地理、材质、技术诸因素间的关系。 凝聚着中华民族物质文明和精神文明的中国工艺美术,在国际性贸易和文化交流中,对世界文化的发展产生了深远的影响。中国古代的丝绸之路不仅西传了精美的丝织品,也西传了东方的蚕种和织造技术。陶瓷之路更是跨越中世纪东西世界的一条纽带。瓷器的外销不仅把中华民族的伟大发明转化为全人类的文明财富和世界性生产产业,而且也影响了所到之地人民的生活方式和文化观念。20世纪中叶后,中国工艺美术更是全面地走向世界,进一步促进了国际文化经济的交流。 中国工艺美术有着广阔的领域,门类纷繁,样式众多,主要分为以下几类: ①按工艺美术的功能价值可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。实用工艺美术即含有审美意匠的生产、生活用品,如服装、器用和工具等;陈设工艺美术即集中展示材美工巧或造型装饰之审美意匠而专供观赏的工艺品,如牙雕、玉雕、景泰蓝等。 ②按工艺美术的历史形态可分为传统工艺美术和现代工艺美术。传统工艺美术即具有悠久历史、浓郁地方特色和民族风格,反映中国古典文化精神的工艺造物。如四大名绣、北京雕漆、宜兴紫砂陶、广东象牙球、扬州玉器等;现代工艺美术即在现代工业文明基础上新兴并反映现代文化精神和生产需要的工艺造物,如现代陶艺、广告设计、书籍装饰、包装装潢等。 ③按工艺美术的生产方式可分为手工艺美术和工业设计。手工艺美术,即采用手工制作的工艺造物;工业设计,即运用现代材料和工业技术制造的工艺造物。 ④按工艺美术的生产者和消费者的社会层次可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。民间工艺美术是作为生产者的劳动大众为自身需要制作的工艺造物,宫廷工艺美术是按封建贵族统治者的需要制作的工艺造物,文人工艺美术则是为封建文人阶层的需要制作的工艺造物。以陈设品为主的宫廷和文人工艺美术是封建时代的产物,在进入社会主义时代以后,作为民族文化遗产即特种工艺被加 以保护和继承。在新的历史条件下,由职业设计家和艺匠制作的工艺美术品,成为既有实用价值又有审美价值的商品。 ⑤按工艺美术材料和制作工艺一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺(铜器、金银器、景泰蓝等)、烧造工艺(陶瓷、玻璃料器等)、木作工艺(家具等)、髹饰工艺(漆器等)、织染工艺(丝织、刺绣、印染等)、编扎工艺(竹、藤、棕、草等材料的编织扎制)、画绘工艺(年画、烫画、铁画、内画壶等)、剪刻工艺(剪纸、皮影等)种类。现在习惯上通常将传统工艺美术分为雕塑工艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类;随现代工业生产发展起来的现代工艺美术则一般按产品对象分为室内环境设计、染织设计、服装设计、日用工业品造型设计、日用陶瓷设计、商业美术设计和书籍装饰设计等。 美学特征 中华民族在其发展的漫长岁月中,以勤劳和智慧为人类工艺文化历史创造了境界独到、风范高雅、魅力永恒的工艺造物样式。中国工艺美术浸透着中华民族的文化精神和审美意识,富有鲜明的美学个性,主要体现出: ①和谐性。中国传统艺术思想重视人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素相互间的关系,主张“和”与“宜”。对“和”、“宜”之理想境界的追求,使中国工艺美术呈现出高度的和谐性;外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一,实用性与审美性的和谐统一,感性的关系与理性的规范的和谐统一,材质工技与意匠营构的和谐统一。 ②象征性。中国工艺思想历来重视造物在伦理道德上的感化作用。它强调物用的感官愉快与审美的情感满足的联系,而且同时要求这种联系符合伦理道德规范。受制于强烈的伦理意识,中国传统工艺造物通常含有特定的寓意,往往借助造型、体量、尺度、色彩或纹饰来象征性地喻示伦理道德观念。这种象征性的追求常常使宫廷或文人工艺美术沦为纯粹的伦理道德观念的展示,造成矫饰之态或物用功效的损害。相比之下,更多以生产者自身的功利意愿为象征内涵的民间工艺美术则显得刚健朴质,充满活力。 ③灵动性。中国工艺思想主张心物的统一,要求“得心应手”,“质则人身,文象阴阳”,使主体人的生命性灵在造物上获得充分的体现。中国传统工艺造物一直在造型和装饰上保持着 S形的结构范式。这种结构范式富有生命的韵律和循环不息的运动感,使中国工艺造物在规范严整中又显变化活跃、疏朗空灵。 ④天趣性。中国工艺思想重视工艺材料的自然品质,主张“理材”、“因材施艺”,要求“相物而赋形,范质而施采”。中国传统工艺美术在造型或装饰上总是尊重材料的规定性,充分利用或显露材料的天生丽质。这种卓越的意匠使中国工艺造物具有自然天真,恬淡优雅的趣味和情致。 ⑤工巧性。对工艺加工技术的讲求和重视是中国工艺美术的一贯传统。丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应,并有意识地在两种不同的趣味指向上追求工巧的审美理想境界:去刻意雕琢之迹的浑然天成之工巧性,和尽情微穷奇绝之雕镂画缋的工巧性。 因为唐朝是我国封建社会上最为发达的一个朝代。诗歌、陶瓷、、、等方面都有很大的发展,当时唐朝也是比较开放的。

举例说明为什么唐代工艺美术成就代表了古代的东方文明

1.唐三彩作为盛行于唐代的一种彩色铅釉陶器,以造型生动、装饰新颖、工艺精湛和釉色鲜艳而著称,占据中国古陶瓷史与美术雕塑史光辉的一页。本刊特约河南省博物馆王蔚波先生撰写有关河南唐三彩系列文章,为读者奉上介绍唐三彩的细致美文。 唐代是中国封建社会的鼎盛时期,国家政治统一稳定,社会经济繁荣兴盛,中外贸易交通发达,各种民族相互融合,文化艺术群芳争艳。国力强盛促使工艺美术各方面的蓬勃发展,陶瓷业也取得了较大的成就。另一方面,唐三彩的出现是社会发展到一定历史阶段的必然产物。经济的进一步发展导致统治阶级生活走向奢侈和豪华。这种追求奢华、讲究排场的生活方式,也集中反映于等级森严的典章制度在随葬品的使用方面。在唐代东西两京的西安、洛阳一带,大批贵族、官僚聚集于此,生前穷奢极侈,死后厚葬成风,上自王室成员,下至士大夫阶级乃至庶民百姓,都流行以唐三彩随葬。唐三彩当时作为一种明器,曾经被朝廷按照官职等级不同,规定随葬数量多少和体积大小,实际上很难得以遵照执行。达官显贵们并不满足于有关典章制度,往往比官府规定要增加数倍厚葬。官风如此,民风当然也不例外,上行下效,整个社会厚葬之风日盛。唐三彩就是在这种时代背景下应运而生,并且迅速在中原地区发展和兴起的。 工艺 两次烧造成就的釉色传奇 唐三彩在中国陶瓷史上开创一个新纪元。在唐以前只有单色釉,最多也是两色釉并用。唐三彩成熟于唐代,其渊源可以追溯到汉代。汉代已烧制出绿、褐、黄等单色釉陶与瓷器,而且出现两种釉彩在同一器物上的使用。北朝时期,尽管也出现黄绿彩釉陶瓷,其复色挂釉方法已接近三彩工艺,被视为唐三彩的萌芽或前身,然而它毕竟还不是三彩。唐代,多色彩釉在一件器物上同时得到成功运用,为以后彩瓷发展奠定了基础。 唐三彩的生产工艺,主要经过选料、成型、素烧、施釉、釉烧、开相等六个程序。它虽是陶器,却又与一般低温釉陶不同,而多是以白色粘土(高岭土)作胎,手模兼制,雕塑成型。器皿多采用轮制或模印成型,俑象则通过雕塑模制而成,小件或造型奇特者也有捏塑成型的,是两次烧成的烧造工艺。先将胚胎成型晾干,入窑经1000—1100°C高温烧出素坯;然后在已素烧冷却过的胎体上施以铅釉,第二次入窑经900°C低温釉烧而成。釉烧出来以后,人物俑还需要再开相。所谓开相,就是唐三彩中人物的头部多不施釉,白粉打底,饰以彩绘,细致刻画。其具体方法是先用毛笔在面颊和唇部涂点朱红,再以黑墨描绘出眼晴、眉睫、胡须和巾帽。足部也多不施釉,有的用墨涂抹,以示靴子。人俑颈部以上或手足部,即露出皮肤部位不施釉的原因,应该是考虑到在烧制过程中无法控制其色釉流淌,不能达到理想的预期效果而不施釉,待完全烧成后再开相,则可任意绘彩,控制效果,使其形象更加写实、逼真、美观和生动。 铅釉是用铅和石英配制而成的一种透明釉,在这种釉料中,再配以数种金属氧化物为着色剂。其主要有三种,如掺进适量的氧化铜烧成后呈绿色,加氧化铁烧成是黄褐色,用氧化钴烧成则为蓝色。在这些基本色调的基础上,唐代工匠们成功地配制出浅黄、赭黄、翠绿、深绿、天蓝、褐红、茄紫等色彩,用铅作釉的溶剂,同时利用铅釉在烧制过程中流动性强的特点,将施釉技巧和装饰手法巧妙地结合起来,使其更加色彩斑斓,美艳无比,便制成蜚声中外的唐三彩。古代是以“三”为多,不一定都是三种颜色,有的器物或俑像只具有上述颜色中的一彩或两彩,有的则具三彩甚至多彩,但由于大多是以黄、绿、白三种颜色为主,加上三彩即多彩之意,人们习惯将其统称为“唐三彩”。 唐三彩的名称,在古代文献中不见记载,直至20世纪初才被大量发现和真正认识。1905年-1909年清廷修筑陇海铁路时,在洛阳一带从东到西沿邙山南麓,挖开许多古墓,其中唐墓中出土了数量颇多的三彩器皿和俑类。民国初年,古玩商们将其运到北平琉璃厂销售,引起了王国维、罗振玉等著名学者的赞赏和重视,同时也吸引了外国人的重金购买,唐三彩顿时名扬天下,并开始为世人所珍藏。民国三十一年(1942年),清末古玩收藏家赵汝珍所著《古玩指南》一书,才首次提出“唐三彩”之名。 类型 包罗万象涉及面广 新中国成立半个多世纪以来,唐三彩在洛阳、西安、扬州、丹东地区和山西、甘肃两省唐墓中均有发现,其它省区很少,尤以洛阳和西安出土最多,又因较早发现于洛阳,故洛阳唐三彩最为驰名。但鲜为人知的是,河南不仅洛阳有唐三彩,其他地区也发现和出土不少精美的唐三彩。笔者所要连续论述介绍即为河南全省范围内的唐三彩,包括洛阳及其周边地区。 从河南出土收藏的大量唐三彩实物资料中不难发现,其制品多非实用器,当然也有部分实用器。一般为明器,即放置於墓中的随葬品,其胎质疏松且渗水,实用性远不如当时已经出现的青瓷和白瓷。但其品种繁多,内容丰富,几乎包罗万象,反映了大唐盛世繁荣生活的诸多方面。唐三彩大致可以分为三大类型:一是器皿,有盂、尊、钵、壶、碗、盘、豆、盆、杯、盅、罐、瓶等盛贮器,及砚台、烛台、香炉、枕头等文房生活日常用具;二是模型,诸如房屋、厕所、仓库、车马、柜厨、假山、水榭、亭台楼阁等;三是俑像,人物造型多为天王、武士、文官、贵妇、女侍、男僮、牵马或牵驼的胡人以及骑马、杂技、乐舞俑等,动物俑造型主要有马、骆驼、牛、驴、狮、虎、猪、狗、羊、兔、鸡、鸭、鹅及镇墓兽等。唐三彩中绝大部分是人物和动物的俑像。其整体雕塑手法采用洗练明快的线条来勾勒轮廓,摄取神态,局部则用浮雕手法来增加立体之感,再以写实手法细致刻画。这种表现手法达到了精致完美、形神兼备的艺术效果。峨冠博带的文臣俑,高髻广袖、体态丰满的女俑,头戴尖帽、深目高鼻的胡俑,肌肉发达、怒目圆睁的武士俑等形象的塑造,无不给人以静中有动的艺术享受。千姿百态、出神入化的动物造型也令人叹为观止。其中尤以矫健的骏马和稳重的骆驼最为出色,其比例准确,结构分明,雕塑精美,神态万千。唐三彩作品也有表现唐代商人西出阳关,驮有丝织品和陶瓷器等货物的骆驼商队,沿着丝绸之路到西域或西亚各国经商,以及往来于长安和洛阳的外域商旅和驼群纷至沓来的情景。此外,还有许多造型别致的唐三彩雕塑佳作,当然也有一些模仿现实生活所用的各类器物和模型,均妙不可言,不胜枚举。 装饰 白釉蓝彩孕育唐青花 唐三彩的生产已有1300多年历史。它吸取众多艺术特点,融雕塑、绘画、釉陶等造型装饰技巧于一体,采用堆贴、印花、刻划、绞胎等装饰艺术,以人物、动物、植物、几何图案为主的装饰题材,创造了一种新颖的民族工艺,形成唐代陶塑艺术的独特风格。唐三彩更重要的特点还是那斑驳淋漓、美不胜收的釉彩。在陶坯素胎上施以铅釉,在焙烧过程中发生化学变化,自然流淌、相互渗透,色彩协调,花纹艳丽。每件唐三彩艺术品的颜色,都呈现出浓淡相宜的层次,几种颜色皆融为一体,相映成辉,形成一种天然绚烂的彩墨画效果。唐三彩实际是将多种彩釉交错同施一器,经交融、流串、晕散和窑变,呈现出千变万化、不尽相同的瑰丽颜色。由于唐三彩在制作过程中,釉色会产生许多意想不到的奇妙变化,因此,世上没有任何两件烧制好的唐三彩作品是完全一样的。 唐三彩的装饰工艺还有三个独特之处:一是釉花的出现,即釉药和色剂混合使用绘制焙烧而成的花纹图案,是陶瓷史上的一次飞跃。它虽然不同于瓷器的釉上彩或釉下彩,却堪称其前驱。自商周出现青釉瓷以来,数千年都不曾用釉色组成纹样,唯唐代形成叠峦异峰。二是其中的白釉蓝彩,是后来青花瓷的前身,有学者认为是唐青花的初创阶段。三是绞胎釉工艺,多以酱、黄、绿三种釉色与胎泥绞合,呈现出来的纹样颇似树木的年轮,或如飞云流水,或像山峦虎皮……富有天然之美。 影响 日本、朝鲜仿烧三彩 迄今为止,中国境内已发现的唐三彩窑址有河南省巩义市黄冶窑址、陕西省铜川市黄堡窑址、河北省内丘县西关窑址和陕西省西安市郊机场窑址。 内丘西关窑址,1984年调查发现,由于未经大面积发掘,出土的三彩器仅有寥寥数种,不见三彩俑类,不如巩义黄冶窑的三彩种类丰富和色彩艳丽,是中唐时期的产品。西安机场窑址,地处唐长安城西市北侧,1999年3月发现,采集到一批三彩器片等遗物。器形主要有人物俑、动物俑和器皿类,多为陶土胎,胎体呈瓦红色,烧制火候较低,器表都使用化妆土,釉质玻璃感较强,与巩义黄冶窑产品不同,为盛唐时期烧制陶俑和三彩器的窑址。 铜川黄堡窑,1984年发现,经大面积考古发掘,出土大量的唐三彩,可分为日用器皿、雕塑俑类和建筑构件等。三彩雕塑以动物俑像居多,人物形象只有侍立俑和素胎人俑头。其时代分属盛唐和中唐时期。 巩义黄冶窑址,西距洛阳50公里,总面积约16万平方米。1957年发现,是中国发现最早的一处唐三彩窑址,由北京故宫博物院冯先铭先生首次考察并公布于世。之后,河南文物考古工作者多次对其进行调查和试掘,收集和出土了大量的唐三彩标本、素烧器物和窑具、模具等。釉色主要为黄、绿、白、褐、蓝等单彩、二彩和三彩及多彩,种类有生活用具、玩具、俑类和模型等。其中生活用具最多,人物俑和动物俑也不少,主要为中小型雕塑,形体较大者很少。 巩义黄冶窑的唐三彩创烧于初唐,多为盛唐和中唐时期,晚唐仍有。有关专家通过与洛阳近郊唐墓资料相比,认为洛阳唐墓出土的不少三彩器是由巩义黄冶窑生产的。但巩义黄冶窑又很少见大型的三彩俑类标本,而洛阳及其近郊唐墓出土的大型三彩俑很多,却迄今尚未发现唐三彩窑址。内丘西关窑不见三彩俑类,西安机场窑和铜川黄堡窑的产品与河南出土的唐三彩风格也不尽相同。再者,专为随葬烧造的唐三彩,特别是其中形体较大的俑象,也不可能从很远的地方运来运去。那么河南出土的唐三彩是不是都是巩义黄冶窑烧造的呢,至今仍是个谜。可喜的是,相关文物考古工作发展迅猛,揭开谜团只是时间早晚的问题。 国外考古发现还表明,唐三彩在唐代就沿着陆上的“丝绸之路”,及通往东海、南海海上航道的“陶瓷之路”输出海外。在沿线的印度尼西亚、伊拉克、埃及、朝鲜和日本,都曾发现有中国的唐三彩。可见,唐三彩并不仅仅都是作为明器随葬之用,而且同时还被当作珍贵的工艺品大量销往海外。此外,在我国唐三彩的影响下,古代日本奈良还仿烧成功了“奈良三彩”,朝鲜的新罗也烧成有“新罗三彩”。 据有关考古发掘资料可知,唐三彩始烧于唐高宗时期,并且发展很快。其生活用器出现略早,俑像则在武则天时期以后才较多出现。唐开元、天宝年间(713-756年)最为兴盛,堪称高峰。天宝以后三彩的数量逐渐减少,趋于衰落。中晚唐以后,唐三彩在墓中几乎没有出土,多被瓷器所替代。不过唐三彩并没有因唐朝的灭亡而绝迹,在其影响下,辽金时期继而又制作出风格淡雅的辽三彩。宋代也烧造出清秀素朴的宋三彩,而且还将这种工艺运用到建筑材料上,进而演变为黄绿釉彩的琉璃砖瓦。其转变一直影响元明清至今,这一发展为中国民族建筑艺术增添了耀眼的光彩。虽然唐以后各代三彩器仍有制作,但大都色釉平淡,造型单调,均无法和唐三彩相媲美。难怪唐三彩被人们誉为中国陶瓷史上的一颗灿烂明珠。 3.古代工艺美术是中国人民为满足自己的物质需要和精神需要,在不同的历史条件下,采用各种物质材料和工艺技术所创造的人工造物的总称。它是中华民族造型艺术的重要组成部分,既体现了工艺美术的一般本质特征,在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一,又显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态,为整个人类的文化创造史谱写了充满智慧和灵性之光的一章。 中国工艺美术在初唐和盛唐获得全面的发展,呈现繁荣发达的景象。织锦、印染、陶瓷、金银器、漆器和木工等的技艺水平和生产规模都超越了前代。经济的发达,中外文化的交流以及人的思想意识的解放,使隋唐工艺美术表现出舒展博大的气势、精巧圆婉的装饰意匠和富丽丰满的形态特征。 中国工艺美术的历史呈现着两条清晰的发展脉络 以实用为主体的民间工艺美术和以观赏为主体的宫廷及文人士大夫工艺美术体系。它们作为在不同社会环境和条件下生长发展起来、代表不同阶级利益的两种工艺文化形态,有着不同的生产方式、组织结构、功用目的和美学特征。民间工艺美术主要是自然经济的家庭手工业,生产的目的主要是为着满足生产者自身的需要。生产与消费的统一,使民间工艺美术产品完满地体现了实用、审美一体的基本原则,具有朴质、刚健、明快的品质。宫廷及文人士大夫工艺产生于官营或私营手工业作坊之中,迎合贵族和文人阶层的需要和趣味,因而侧重于显示观念意蕴和追求观赏把玩价值,推崇精雕细刻、矫饰奇巧。 生产的官营化是中国传统工艺美术的重要现象。早在西周就出现了隶属于王家官府的“百工”,汉王朝则在周秦官制的基础上设立了属于少将府的各种工艺美术作坊和工厂,唐宋时期的少府监显示了官营手工业制度的完备和周详,明代的御用监、清代的造办处和织造局使官营手工业制度更为系统和严格。官营手工业机构大都设在中心城市或皇宫,材料无偿占有,工匠无偿劳役,生产不计成本,产品不参加商品流通。在这种封闭的经济结构中产生了追巧夺末、争奇斗艳的宫廷工艺美术,它作为反映统治阶级精神需要的理想样式,影响和规范着封建时期的中国传统工艺美术。 中国传统文化观念崇尚“形而上”之“道”,而贬抑“形而下”之“器”。因此,以功用为目的的工艺美术一直被视为“雕虫小技”而属“抑末”之列。这种偏见显然抑制了理论方面的建设,致使中国工艺美术缺乏完备系统的理论著述。但是,中国工艺美术一直是按照自身的思想和原则发展的。其个性化的面貌无疑取决于中国工艺思想和造物原则的倾向性和独创性。很少见诸文字的中国工艺思想和造物原则强调工艺造物的社会价值和社会功用,追求心灵与物质的交融统一,主张自然性与人工性的中庸和谐,注重工艺造物活动的整体有机性,力求协调天时、地理、材质、技术诸因素间的关系。 凝聚着中华民族物质文明和精神文明的中国工艺美术,在国际性贸易和文化交流中,对世界文化的发展产生了深远的影响。中国古代的丝绸之路不仅西传了精美的丝织品,也西传了东方的蚕种和织造技术。陶瓷之路更是跨越中世纪东西世界的一条纽带。瓷器的外销不仅把中华民族的伟大发明转化为全人类的文明财富和世界性生产产业,而且也影响了所到之地人民的生活方式和文化观念。20世纪中叶后,中国工艺美术更是全面地走向世界,进一步促进了国际文化经济的交流。 中国工艺美术有着广阔的领域,门类纷繁,样式众多,主要分为以下几类: ①按工艺美术的功能价值可分为实用工艺美术和陈设工艺美术。实用工艺美术即含有审美意匠的生产、生活用品,如服装、器用和工具等;陈设工艺美术即集中展示材美工巧或造型装饰之审美意匠而专供观赏的工艺品,如牙雕、玉雕、景泰蓝等。 ②按工艺美术的历史形态可分为传统工艺美术和现代工艺美术。传统工艺美术即具有悠久历史、浓郁地方特色和民族风格,反映中国古典文化精神的工艺造物。如四大名绣、北京雕漆、宜兴紫砂陶、广东象牙球、扬州玉器等;现代工艺美术即在现代工业文明基础上新兴并反映现代文化精神和生产需要的工艺造物,如现代陶艺、广告设计、书籍装饰、包装装潢等。 ③按工艺美术的生产方式可分为手工艺美术和工业设计。手工艺美术,即采用手工制作的工艺造物;工业设计,即运用现代材料和工业技术制造的工艺造物。 ④按工艺美术的生产者和消费者的社会层次可分为民间工艺美术、宫廷工艺美术和文人工艺美术三类。民间工艺美术是作为生产者的劳动大众为自身需要制作的工艺造物,宫廷工艺美术是按封建贵族统治者的需要制作的工艺造物,文人工艺美术则是为封建文人阶层的需要制作的工艺造物。以陈设品为主的宫廷和文人工艺美术是封建时代的产物,在进入社会主义时代以后,作为民族文化遗产即特种工艺被加 以保护和继承。在新的历史条件下,由职业设计家和艺匠制作的工艺美术品,成为既有实用价值又有审美价值的商品。 ⑤按工艺美术材料和制作工艺一般可分为雕塑工艺(牙骨、木竹、玉石、泥、面等材料的雕、刻或塑)、锻冶工艺(铜器、金银器、景泰蓝等)、烧造工艺(陶瓷、玻璃料器等)、木作工艺(家具等)、髹饰工艺(漆器等)、织染工艺(丝织、刺绣、印染等)、编扎工艺(竹、藤、棕、草等材料的编织扎制)、画绘工艺(年画、烫画、铁画、内画壶等)、剪刻工艺(剪纸、皮影等)种类。现在习惯上通常将传统工艺美术分为雕塑工艺、织绣工艺、编织工艺、金属工艺、陶瓷工艺和漆器工艺6类;随现代工业生产发展起来的现代工艺美术则一般按产品对象分为室内环境设计、染织设计、服装设计、日用工业品造型设计、日用陶瓷设计、商业美术设计和书籍装饰设计等。 美学特征 中华民族在其发展的漫长岁月中,以勤劳和智慧为人类工艺文化历史创造了境界独到、风范高雅、魅力永恒的工艺造物样式。中国工艺美术浸透着中华民族的文化精神和审美意识,富有鲜明的美学个性,主要体现出: ①和谐性。中国传统艺术思想重视人与物、用与美、文与质、形与神、心与手、材与艺等因素相互间的关系,主张“和”与“宜”。对“和”、“宜”之理想境界的追求,使中国工艺美术呈现出高度的和谐性;外观的物质形态与内涵的精神意蕴和谐统一,实用性与审美性的和谐统一,感性的关系与理性的规范的和谐统一,材质工技与意匠营构的和谐统一。 ②象征性。中国工艺思想历来重视造物在伦理道德上的感化作用。它强调物用的感官愉快与审美的情感满足的联系,而且同时要求这种联系符合伦理道德规范。受制于强烈的伦理意识,中国传统工艺造物通常含有特定的寓意,往往借助造型、体量、尺度、色彩或纹饰来象征性地喻示伦理道德观念。这种象征性的追求常常使宫廷或文人工艺美术沦为纯粹的伦理道德观念的展示,造成矫饰之态或物用功效的损害。相比之下,更多以生产者自身的功利意愿为象征内涵的民间工艺美术则显得刚健朴质,充满活力。 ③灵动性。中国工艺思想主张心物的统一,要求“得心应手”,“质则人身,文象阴阳”,使主体人的生命性灵在造物上获得充分的体现。中国传统工艺造物一直在造型和装饰上保持着 S形的结构范式。这种结构范式富有生命的韵律和循环不息的运动感,使中国工艺造物在规范严整中又显变化活跃、疏朗空灵。 ④天趣性。中国工艺思想重视工艺材料的自然品质,主张“理材”、“因材施艺”,要求“相物而赋形,范质而施采”。中国传统工艺美术在造型或装饰上总是尊重材料的规定性,充分利用或显露材料的天生丽质。这种卓越的意匠使中国工艺造物具有自然天真,恬淡优雅的趣味和情致。 ⑤工巧性。对工艺加工技术的讲求和重视是中国工艺美术的一贯传统。丰富的造物实践使工匠注意到工巧所产生的审美效应,并有意识地在两种不同的趣味指向上追求工巧的审美理想境界:去刻意雕琢之迹的浑然天成之工巧性,和尽情微穷奇绝之雕镂画缋的工巧性。 因为唐朝是我国封建社会上最为发达的一个朝代。诗歌、陶瓷、、、等方面都有很大的发展,当时唐朝也是比较开放的。

唐代工艺美术发展到鼎盛的原因

原因总结如下:1.唐朝前期经济发达,为文化发展奠定了良好的经济基础;2.贤君在位,政治稳定、清明,为文化事业提供了一个稳定的发展环境;3.唐代人们的思想较活跃、开放,收到的思维束缚较少,形成了一种兼容并蓄的文化格局,能够为文化艺术的发扬、创新提供更好的思想基础;4.唐代商贸发达,海上,陆上丝绸之路同时也为不同文明之间的文化蓬勃交流做出了重要贡献。

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识别一把紫砂壶是不是用宜兴请问各位高手,怎样紫砂制成的,

紫砂壶历来分为四个档次:日用品壶(即大路货)、工艺品壶(即细货)、特艺品(即名人名家的作品)、艺术品(富有艺术生命的作品)。用五个字来概括即:泥、形、工、款、功。前四个字属于艺术标准,后一个字为功标准。一是“泥”,紫砂壶得名于世,固然与它的制作技法分不开,但根本的原因是紫砂泥的特殊优越性能。根据现代科学分析,紫砂泥的分子确实与其它的泥不同,就是同样的紫砂泥其结构也不尽相同,由于原料不同,带来的功能效用及给人的官能感受也不尽相同,所以评价一件紫砂壶的优劣,首先应该是紫砂泥的优劣。二是“形”。紫砂壶之形,是存世的各器皿中最丰富的,素有“方非一式,圆不一相”之赞誉。如何评价这些造型也是仁者见仁,智者见智,因为艺术的社会功能是满足人们的心理需要。紫砂壶的造型全凭感觉,制壶的讲等样、等势,按造型学讲就是均衡。也就是说只可意会,不可言传,艺术上的感觉全靠心声的共鸣,心灵的理解,即所谓“心有灵犀一点通”。三是“工”。艺术有很多相通的地方,紫砂壶的造型技法和国画之工笔技法有着异曲同工之妙,如点、线、面是构成紫砂壶形体的基本要素,在紫砂壶成型过程中,必须清清楚楚,犹如工笔绘画一样,起笔落笔,转弯曲折都必须交待清楚。按照紫砂壶的成型工艺特殊要求,壶嘴与扳要绝对在一直线上,并且分量要均衡;壶口与壶盖结合要严紧。四是“款”。款即壶的款识。鉴赏紫砂壶有二层意思,一层意思是鉴别壶的优劣,壶的制作者、题词、镌铭的作者是谁,另一层意思是欣赏紫砂壶面上题词的内容,镌刻的书画内涵和印款。紫砂壶的装饰艺术也是中国传统装饰艺术的一部分,它具有传统的“诗、书、画、印”四位一体的显著特点,所以欣赏一把紫砂壶除了看它手工艺泥色、造型、制作手工艺功夫外,还有文学、书法、绘画、金石等等方面。所以一把紫砂壶的工艺欣赏能带给人们更多更美的享受。五是功。所谓功是指功能美。紫砂壶手工艺功能美主要表现在:1、 容量适度2、 高矮得当3、 口盖得严紧4、 出水要流畅按目前大多饮茶者的习惯而言,一般容量最好在200-350毫升为最佳,其容量刚好在四杯左右。手摸手提只需一手之劳,故称为一手壶。紫砂壶手工艺高矮,各有用处,高壶口小,宜泡红茶;矮壶口大,宜泡绿茶;但又必须适度,过高则茶易失味,过矮则茶易从壶口溢出,壶嘴出水也很关键,凡此种种都属于功能美手工艺标准。

是不是 紫砂壶 一把 制成

陶土、紫砂泥、麦饭石又啥区别,

陶土指含有铁质而带黄褐色、灰白色、红紫色等色调,具有良好可塑性的粘土,主要用于烧制陶制品和粗瓷器的高岭土。陶土具有抗冻融、透气性、吸音等作用,烧制外墙、地砖、陶器等均使用陶土。陶土主要用作烧制外墙、地砖、陶器具等。紫砂未烧结,其中的黏土成分未充分发生化学反应,钾钠钙化合物依然较多,所以也会有土腥味,同时,坯体强度不够,受到外力容易破损。日用陶器所用材质所含黏土更少,所以不仅烧结程度高,而且开放性气孔较大较多,不仅透气,也透水,所以一般的陶器必须在表面刷上一层低熔点的陶土(一般是黏土类物质),形成玻璃状物质,以此封闭开放性气孔。陶土资源主要分布在小横山一带。含矿层位主要是白垩系上部粉砂质粘土,第三纪残坡积、冲坡积,第四系上更新统戚嘴组粉质粘土。矿床(点)取样分析:含二氧化硅65.18-71.86%,三氧化二铝15.02-17.99%,三氧化二铁3.27-6.61%,氧化钙0.75-1.68%,氧化镁0.89-2.07%,烧失量4.19-6.20%。紫砂泥又叫紫砂矿,雅称“富贵土”,俗称“天青泥”、“红棕泥”、“底槽清泥”、“大红泥”,为制作紫砂壶(器)的主要原料。深藏于黄龙山岩层下数百米,在“甲泥”矿层之间。在宜兴,只能在丁蜀地区范围内的陶土矿中找到紫砂泥。紫砂泥烧制的成品如紫砂壶、紫砂煲、紫砂花瓶、紫砂茶具,以及其它紫砂工艺品。得益于饮茶风气,紫砂壶最为常见,其特点是不夺茶香气又无熟汤气,壶壁吸附茶气,日久使用空壶里注入沸水也有茶香。形成紫砂陶土的成因,属内陆湖泊及滨海湖沼相沉积矿床,通过外力沉积成矿,深埋于山腹之中。紫泥和绿泥都产于甲泥矿中。甲泥是一种脊性粘土,紫红色,色似铁甲,故名“甲泥紫砂泥”。甲泥矿中甲泥储量最多,紫泥、绿泥储量较少,紫泥仅占总储量的3-4%。紫泥是甲泥中的一个夹层,绿泥是紫泥夹层中的夹层,故有“泥中泥,岩中岩”之称。所以,紫砂的泥料,也只有在大量生产日用陶的条件下才能取得。因为这种深藏于岩层下数百米深处的“甲泥”之中的紫泥,必须从甲泥中分选出来,没有日用陶的大量使用甲泥,紫泥也就无从取得。麦饭石是一种天然的硅酸盐矿物,学名:石英二长岩。麦饭石对生物无毒、无害并具有一定生物活性的复合矿物或药用岩石。 麦饭石的主要化学成分是无机的硅铝酸盐。其中包括SiO2,Al2O3、Fe2O3、FeO、MgO、CaO、K2O、Na2O、TiO2、P2O5、MnO等,还含有动物所需的全部常量元素,如:K、Na、Ca、Mg、Cu、Mo等微量元素和稀土元素,约58种之多。成因 麦饭石属火山岩类,其主要矿物质是火山岩。5000—7550万年前,火山喷发出的熔岩埋于地下,经过火山地带高湿炎热作用,这些熔岩转变为酸性物质,后经地壳变动所产生压力的作用,最终形成了麦饭石。由此可以推断,麦饭石产于火山地带。希望能帮到你!

麦饭石 区别 紫砂 陶土

打算买一套功夫茶茶具.是陶瓷的好还是紫砂的好

这个要看你具体泡什么茶古有器为茶之父,水为茶之母之说。茶与器的关系就如同茶与水的关系一样密不可分,茶具的造型,可以影响品茶人的心情,而茶具的材质更是关乎茶的质量和效用。一款好得茶具,不仅可以优化茶的色、香、味,还可以激活出水的活性,让茶水成为真正天然的琼浆玉露。紫砂壶(陶器类)紫砂壶是中国汉族特有的手工制造陶土工艺品。制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。1、保味作用紫砂壶保味功能好,泡茶不失原味,聚香含淑,色、香、味俱佳,且香不涣散,得茶之真香真味。《长物志》说它既不夺香,又无熟汤气。2、陈茶不馊紫砂壶壶盖有孔,能吸收水蒸汽,不至在盖上形成水珠,滴在茶水中搅动茶水,加速茶水的发酵,因此用紫砂壶煮茶,不仅醇厚芳香;而且不易发馊。即便是储存隔夜茶,也不易起腻苔,有利于洗涤及保持自身的卫生,久置不用,也不会有宿杂气。紫砂壶银壶(金属类)金属用具是指由金、银、铜、铁、锡等金属材料制作而成的器具。它是我国最古老的日用器具之一,早在公元前18世纪至公元前221年秦始皇统一中国之前的1500年间,青铜器就得到了广泛的应用,先人用青铜制作盘盛水,制作爵、尊盛酒,这些青铜器皿自然也可用来盛茶。1、软水作用银壶煮水,能使水质变软变薄,有很好的软水效应。古人谓之若绢水就是说水质的柔薄爽滑犹如丝绢。2、去异味作用银器洁净无味,而且热化学性质稳定,不易锈,不会让茶汤沾染异味。银的热传导性强,它能够迅速散发血管的热量,能有效预防多种心血管疾病。3、杀菌作用现代医学认为,银能杀菌消炎,排毒养生,延年益寿,银壶煮水时所释放出的银离子,银离子具有稳定性极高,活跃性低,导热快、质地柔软、不易受化学物质腐蚀的特性。在水里产生的带正电的银离子可起到杀菌的效果。本人强烈推荐特价平水银瓷瓷壶(瓷器)瓷器茶具无吸水性,音清而韵长,以白为贵,能反映出茶汤色泽,传热、保温性适中,与茶不会发生化学反应,泡茶能获得较好的色香味,且造型美观精巧,适合用来冲泡轻发酵、重香气的茶。

功夫茶 一套 打算 紫砂

喝茶的茶具里有小桶杯干嘛的,

问题中的应该是指小品杯,所谓小品杯或者品茗杯就是用来品茶了,品的话就得慢慢品,才能品出茶香,茶滋味。真正喝茶嫌麻烦的话,当可以选用大茶杯咯。茶杯使用:茶杯顾名思义就是用来喝茶的杯子,成套茶具中的小茶杯又称品茗杯。有瓷、陶、紫砂、玻璃等质地,其中紫砂、玻璃、白瓷、青瓷的较多;款式有斗笠形、半圆形、碗形等,其中,碗形的最为常见。杯子首先要和壶搭配,比如紫砂壶最好配紫砂杯,有些人用白瓷杯或玻璃杯,却总不如紫砂杯看起来和谐。喝不同的茶用不同的茶杯,比如绿茶茶叶在水中飘飞,最好用大的玻璃杯,普洱茶汤红艳,适合用瓷杯等。小茶杯使用的姿势也有讲究:用拇指和食指捏住杯身,中指托杯底,无名指和小指收好,持杯品茶。杯托有套杯和普通两种,成套的一般和茶杯或闻香杯同一材质,图案、颜色相合,普通的则可以根据个人的喜好随意搭配。材质上,常见的有紫砂、瓷、竹、木等,品茶用的杯托一般不选择合成纤维或塑料材质。杯托有防止烫手、取用方便、保护杯子、防止水溅到桌子上等多种作用。闻香杯不单独出现,都是和品茗杯一起的,而且一般只在茶艺表演中才出现,家庭泡茶一般不使用,闻香杯多为圆柱体,也有其他形状的,比较小巧。瓷制闻香杯为上品,因为和茶壶茶杯不同,闻香杯是用来闻茶香的,所以最好一点也不吸收茶汤,以瓷制的闻香杯为最好。使用的时候,先将茶汤倒入闻香杯,然后将品茗杯盖上,用手指按住两头,迅速翻转,闻香杯的茶汤就全部倒进品茗杯了,然后将闻香杯用双掌夹住,轻轻搓动,靠近鼻子嗅闻茶香。

喝茶 小桶 干嘛 茶具

宜兴紫砂壶怎么鉴别真假呢,

爱茶,爱喝茶的人都希望有一把好的紫砂壶,用于喝茶和把玩,而紫砂壶就属宜兴的最有名,这是其地理环境造就的,一把真的宜兴紫砂壶价格在上百元,好点的上千、上万也是有的,那么应该怎么鉴别呢 ,泥石头推荐从以下几个方面来鉴别:看颜色评断一把紫砂壶的优劣,首先在于其用泥的品质。好的紫砂泥应具有“色不艳、质不腻”的显著特性。对于新紫砂壶,真正的紫砂泥做的壶虽然有各种颜色,但并不鲜艳,有黯黯的光芒,并不明亮,若紫砂壶的色彩过于艳丽刺眼,则很有可能所用的泥料不是原矿。对于已经泡茶一定时间的紫砂壶,应该有温润软糯之色,但同样不会是刺眼的颜色。若您手上的紫砂壶久泡而颜色不变,则也很有可能是假的泥料。闻气味新的紫砂壶一般只有尘俗火气,简单来说就是泥土被火烧烤过的气味,而无其它气味。如果您买到的新壶闻到化学品或者其它刺鼻的气味,很有可能是假的泥料做的壶。而略微泡养过后的紫砂壶,便会有一股清淡的茶香。听声音一般用壶盖在壶口上轻轻划过,如果是真正的紫砂壶,声音应如玉石般铿锵、清脆,并有明显的沙质的摩擦感。摸表面新的紫砂壶,表面并不光滑,手摸上去应该有砂的颗粒质感。如果摸上去很油、很滑,那这个壶很可能用了假的泥料或者表面经过了上油、上釉或者其它化学物质的处理。看挂水真正的紫砂原矿泥料做的宜兴紫砂壶,由于紫砂的特质及成品的气孔特性,在开水淋到表面时,应该能形成一层水膜,俗称“挂水”。表面的水膜应该很均匀,并且能很快地干掉。如果开水淋下去,表面呈水珠状散开,而不是在表面挂上均匀的水膜,则很有可能是不正宗的泥料或者表面经过其它化学品的处理。开水煮烫真正的原矿紫砂泥做的壶,颜色都是天然的,不添加任何的化工染料。如果把紫砂壶放到水里烫或者煮一下,壶的表面出现褪色,水的颜色也变化很大了,那么这个壶的泥料是假的,最起码是加了其它化学物质的当然,随着造假工艺的进补,一些人会根据这些方式来造假,所以,想购买就到正规渠道,不要贪图便宜

紫砂壶 宜兴 怎么 真假

紫砂和紫陶的区别是什么,

喜逢盛世,茶事大兴。古人云;“壶为茶之父,水为茶之母。”壶为陶制,陶与茶便结下了不解之缘。 特别近年随着普洱茶的走红,品者越来越多,已从解渴升华到品味的境界。当然品茗之具也从单一的实用升华到艺术审美的境界。 我也是好茶之人,喝了十年的普洱茶我发现建水陶壶泡普洱色味俱佳。是其它材质的茶具不能比拟的。好东西要与朋友分享才有意义,于是向茶商茶友推介。经过这几年的试用茶友们都认同了。建陶确有独到之处,且文化品位,艺术品位高。品茗之余也可品陶,此陶茶共品是也。 品茗这里不说了,主要向茶友说说品陶;建陶的壶与宜兴的壶不同,不同有四,其一是材料不同,宜兴是石质原料,收缩率不到百分之十且粘性好。建陶为粘土原料,收缩率百分之二十且粘性差。其二是制作工艺不同,宜兴多为打身筒,建陶多为拉坯。其三装饰工艺不同,宜兴多为阳刻,建陶则是先阳刻后填泥。其四打磨工艺不同,宜兴不须打磨抛光,建陶则要打磨抛光。建陶因材料和工艺的因素,在形的把握上,盖的精密度上都不及宜兴。当然也有人的因素。但它自身的优势在装饰与成色。在装饰上建陶更能表现中国书画的神韵,此宜兴不及也。建陶成色古拙多变,每一件都无雷同。宜兴陶则是千陶一面。 陶瓷界瓷被誉为冰美人,宜兴陶誉为童子,活泼而温润,此喻真切。建陶我把他喻为高士。《世说新语》云:熟读离骚且有大量空余时间者便称高士。属文人之列,高士者放荡不羁,不修边幅。所以建陶喻为高士也很帖切。

是什么 区别 紫砂 ?

如何坚定绿色的紫砂壶

现代宜兴紫砂壶所用的墨绿泥,就是用本山绿泥、白泥掺合氧化钴配合制成的;所用的粉绿泥则是用粉末掺二氧化锰制成的。紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。而这里所说的绿泥并不是指紫砂壶烧制完成后壶呈绿色,而是指紫砂矿原料呈绿色,本山绿泥烧制后颜色是黄色的,所以并没有烧制后呈绿色的天然紫砂矿。

紫砂壶 坚定 如何 绿色

江苏宜兴城区的海拔高度

江苏省无锡市宜兴市城区的平均海拔为5~8米宜兴市,简称宜,古称“荆邑”、“阳羡”,位于江苏南部,太湖西岸。宜兴是中国著名陶都,素有“陶的古都,洞的世界,茶的绿洲,竹的海洋”之称。宜兴是“紫砂壶”原产地,拥有石灰岩溶洞80多个,茶园3500余公顷,竹海纵横八百里。宋代大诗人苏东坡在宜兴留下“买田阳羡吾将老,从初只为溪山好”的诗句。宜兴人文荟萃,诞生了4位状元、10位宰相、26位两院院士,被誉为院士教授之乡。宜兴属吴越文化,是江浙民系使用吴语。宜兴是中国综合实力最强的县级市之一,连续多年被评为福布斯中国大陆最佳县级市。在经济、文化、商贸、会展、服务业和城市建设等领域成就显著,一直处于中国县级市的前列。获评2011年中国最具幸福感城市等众多荣誉。2015年位居中国百强县市第六名。2016年11月,宜兴市被国家旅游局评为第二批国家全域旅游示范区。宜兴有善卷洞、张公洞、宜兴竹海、龙背山森林公园、宜园、陶祖圣境、云湖、中国宜兴陶瓷博物馆等旅游景区。宜兴市位列2017年全国中小城市综合实力百强县市(全国综合实力百强县市)。2017年11月,宜兴市荣获2017年度中国全域旅游创新奖,全国文明城市 。2017年12月,当选中国工业百强县。一、历史沿革在宜兴湖洑镇灵谷洞发现的古人类化石表明,早在一万年前,就有宜兴先民在这块土地上生活。7000年前左右,宜兴地区原始农业和手工业已发展到一定水平,并创造了富有地方特色的“骆驼墩类型文化”。5000年前,以制玉和原始宗教为特征的良渚文化在本地获得了较大发展。商代时期,以几何印纹陶和原始青瓷为代表的“广富林文化”在此流传。西周时代至春秋末期,宜兴属吴国。周元王四年(公元前473年),越王勾践出兵灭吴,宜兴改属越国,周显王三十年(公元前355年),楚国兴兵灭越,宜兴改属楚国。秦统一中国后推广郡县制,公元前221年,宜兴正式立县,定名为阳羡县。西汉高祖五年(公元前202年),阳羡县令尹灵常因功于汉高祖十二年(公元前195年)被封为阳羡侯,阳羡县改称为阳羡侯国,至汉文帝十二年(公元前168年)复称阳羡县。东汉汉顺帝永建四年(公元129年),阳羡县城一度南迁荆南山下(今铜官山风景区附近)。三国·吴赤乌六年(公元243年)在荆溪河(今蛟河)畔重建阳羡县城,从此奠定了后来宜兴县城的空间位臵和发展格局。西晋惠帝永兴元年(公元304年),阳羡人周玘(周处之子)三兴“义兵”,平定叛乱,因功封威武将军、吴兴太守、乌程侯,朝廷又特为之设“义兴郡”,郡治在原阳羡县城,下辖义乡、国山、临津、阳羡、平陵、永世六县,到南朝刘宋永初三年(公元422年),又增臵绥安县归义兴郡管辖,至此,宜兴达到了历史上行政管辖范围最为广大的时期,地跨约包括今常州、无锡、湖州、宣城等地的部分地区。隋文帝开皇九年(公元589年),撤义兴郡,将阳羡、国山、临津三县合并为义兴县,属常州。唐高祖武德二年(公元619年)义兴县被分臵为阳羡、临津二县,并在此臵鹅州,县城改为州府,至武德七年(公元624年),鹅州又改称南兴州,次年撤州复称义兴县。宋太宗太平兴国元年(公元976年),因避太宗名讳,改义兴县为宜兴县,属常州。南宋恭帝德佑元年(公元1275年),宜兴一度改称南兴军。元代,宜兴县几度改设州府,直至明太祖洪武二年(公元1369年)复改宜兴县。清雍正四年(公元1726年),析宜兴县为宜兴、荆溪二县。民国元年(公元1912年),两县重新合并为宜兴县。1949年4月,宜兴县属华东军政委员会苏南行政公署政区。1949年6月至1953年1月属常州专区,1953年1月至1956年2月属苏州专区,1956年2月至1983年3月属镇江专区(1967年3月改称镇江地区)。1983年起属于无锡市。1988年1月9日,国务院正式批准撤销宜兴县,设宜兴市(县级市)。二、行政区划宜兴有2个国家级经济技术开发区——中国宜兴环 ,萍脊ひ翟啊⒁诵司眉际蹩⑶1个省级开发区——江苏宜兴陶瓷产业园区、13个镇、5个街道,有213个行政村、97个社区。 市政府设于宜城街道陶都路8号。宜兴市辖5个街道:宜城街道、屺亭街道、新街街道、新庄街道、芳桥街道。其中,屺亭街道委托宜兴经济开发区管理;新街街道委托环科园管理。13个镇:丁蜀镇、张渚镇、西渚镇、太华镇、徐舍镇、官林镇、杨巷镇、新建镇、和桥镇、高塍镇、万石镇、周铁镇、湖父镇。其中宜兴城区包括宜城街道和丁蜀镇。三、交通1、公路至2015年末,宜兴境内公路通车公路通车里程2448公里,公路密度达到110公里/百平方公里,每万人拥有公路21.2公里,宜兴境内有宁杭、锡宜等2条高速公路、G104、S342、S230、S240等4条国、省干线公路;丰张线、屺分、丁张线、张灵慕线等17条主要市道;境内共有航道77条,航道总里程594公里,其中锡溧漕河、芜申运河等级航道17条278.24公里;境内公路桥梁359座,航道桥梁601座,农村桥梁3790座。宜兴共有市区一级客运汽车站2个、镇区客运汽车站9个、公交停车场4处;宜兴市班线客运车辆559辆、班线120条,辐射周边地区8省64个城市;市内所有行政村全部开通客运班车,实现了“通达工程”目标;宜兴市拥有公交车200多辆,开通23条公交线路,其中公交1路、3路、7路已开通空调公交车;拥有出租汽车453辆、货运车辆3907辆,共有危货运输企业12家、一类汽车维修企业23家、二类维修企业85家、三类维修企业159家。2、铁路宁杭高铁宜兴站位于宜兴市龙背山森林公园南麓、104国道与陶都路之间。宁杭高铁宜兴站综合客运中心由市交通运输局负责建设,规划面积约8.5万平方米。四、自然地理1、地理位置宜兴市位于北纬31°07′~31°37′,东经119°31′~120°03′。地处江苏省南端、沪宁杭三角中心,东面太湖水面与苏州太湖水面相连,东南临浙江长兴,西南界安徽广德,西接溧阳,西北毗连金坛,北与武进相傍。滆湖镶嵌宜兴和武进之间,三氿(西氿、团氿、东氿)相伴市区东西两侧。宜兴市总面积1996.6平方千米(其中太湖水面242.29平方千米)。城市化水平为60.54。2、地形地貌宜兴市有山、有水、有平原,有“三山、二水、五分田”之称。宜兴市地势南高北低。南部为丘陵山区,北部为平原区;东部为太湖渎区,西部为低洼圩区。宜兴山地属于天目山余脉,拥有江苏苏南最高的三座山峰,其中茗岭葡萄岭海拔611.5米,为江苏第二峰。3、水文特征宜兴市境内河流密布、纵横交叉,灌溉、运输方便。有河道215条,总长1058公里,总面积19.49万亩。其中主干河14条,5公里以上的68条。荡20多个,水域面积73.43亩。有水库20座,总库容1.26亿立方米。天然水质较好,矿化度为100-200毫克/升,属很低矿化度水;总矿化度小于1.5毫克当量/升,属很软水;酸碱度值为6.5-7,属中性水。4、气候特征宜兴市全年温暖湿润。热量条件好,年平均气温15.7℃夏季最热月平均气温28.3℃。年平均无霜期240多天,生长期可达250天左右,积温5418℃,日照较足,7-8月日照时数最多。农作物一年可2-3熟。降水丰沛,全年有雨,年平均雨日136.6天,年平均降水量1177毫米,春夏雨水集中。地面水、地下水丰富。五、经济情况2015年,宜兴市实现地区生产总值(GDP)1285.6亿元,按可比计算,比上年增长7.2%。按户籍人口计算人均生产总值11.88万元。按常住人口计算人均生产总值10.27万元,按年末汇率折算达1.58万美元。位列第十五届全国县域经济与县域基本竞争力百强县第六位,比上年跃升一位。[16]全年实现第一产业增加值50.27亿元,增长1.2%;第二产业增加值659.05亿元,增长6.5%;第三产业增加值576.34亿元,增长8.6%。三次产业增加值比例调整为3.9:51.3:44.8,第三产业比重比上年提高1个百分点。全年新增就业岗位3.2万个,帮助5684名失业人员实现再就业。扶持自主创业1950人。全市城镇登记失业率2.2%。全年居民消费价格指数为101.4,比上年回落0.7个百分点。其中,服务项目价格指数为100.9,消费品下个指数为101.7,商品零售价格指数为100.6。六、社会事业1、城乡建设克服融资难、战线长、制约多等困难,高质高效推进各项工程建设,城乡环境实现新提升,顺利通过“中国人居环境奖”国家考核、国家环保模范城市复核、国家节水型城市考核。全年城市建设总投入超50亿元,城区拆迁面积达125万平方米。东氿大厦成为城市新地标,创意产业中心基本竣工,市文化中心、万达广场等重大功能性载体高效推进,体育中心市政配套工程顺利完工,东氿RBD商业水街、金融商务区、八佰伴等综合体相继开工和建设,东氿新城形态更加靓丽。干线公路建设推进迅速,范蠡大道、滆湖东路、阳灵隧道、梅林大桥等工程启动建设,站前大道、环科大道等9条道路建成通车,宁杭客运专线宜兴站高标准落成。善卷洞综合改造完工,蝶水风情园、龙池山自行车公园如期建成,景区建设亮点纷呈。宜城街道城南路网改造、“平改坡”三年改造计划等工程全面完成,老城区更加整洁有序。村庄环境整治深入推进,农村面貌焕然一新,张渚镇善卷村获“江苏最美乡村”称号。西渚、湖氵父等11个客运站建成启用,镇村公交道路改造、农村危旧桥梁整修等年度任务全面完成,农村交通及场站投资近2.5亿元。氿滨水厂10万立方米深度处理工程、油车水库源水管道铺设完工,城乡日供水能力达26.5万吨。宜兴市新发展天然气用户2.2万户,累计12.3万户。电网主变容量进一步扩容,超过700万千伏安。组织“城市管理提升年”活动,大力开展以国省干线和旅游公路环境、城区市容秩序、宜南山区违法建设为重点的综合整治行动,有效治理了一批难点问题。倡导绿色出行,城区公共自行车服务系统建成启用。2、文化建设出台文化发展战略。发挥文化资源优势,开拓文化市场,初步形成紫砂陶艺、书画收藏、文化旅游、歌舞娱乐、图书报刊、影视演艺、广告传媒、文体健身八大类文化产业群体,文化产业增加值占GDP比重超3%。举办“陶都风华·水城传奇”中国宜兴2012水墨音乐画卷暨“两会”庆祝晚会、中国宜兴全国摄影大展、周培源诞辰110周年纪念活动、吴冠中艺术馆开馆暨全国中国画作品展、第七届竹文化节等大型文化活动。吴冠中艺术馆建成开馆,潘家祠堂、阁老厅等文物遗存修缮完毕,中国宜兴艺术家村等重大项目动工开建,文博园、古陶博物馆等一批民办文化场馆启动筹建,《宜兴市志》出版,宜兴电视台紫砂频道开播。《宜兴日报》日发行量3.5万份,全年总发行1067.5万份。宜兴电视台全年播出各类广播、电视新闻2.26万条(次)。基本完成8个镇(街道)的古碑刻调查工作,启动一批文物古建筑的维修保护工程。宜兴市有全国重点文物保护单位3处(8个点)、国家级非物质文化遗产项目2个、国家级非物质文化遗产项目代表性传承人3人(新增2人)。精神文明建设富有成效。开展道德讲堂建设活动,举办宜兴市道德讲堂观摩活动。被省委、省政府授予“江苏省文明城市”称号。3、社会建设推进城乡社会保障衔接转换,完成社保扩面4.1万人,净增缴费2.2万人,超额完成年度任务。城乡居民基础养老金、城乡低保、企业退休人员养老金、孤儿和农村五保供养标准进一步上调,城乡居民医保参保率连续三年保持100%。落实各项促进就业创业扶持政策,全年新增就业岗位3.4万个,帮扶3800名失业人员实现再就业,创业带动就业1.3万人次,镇登记失业率和农村调查失业率分别控制在2.4%和2.5%以内。人口和计划生育奖补政策实现企业退休、退职、退养等家庭全覆盖。民生实事工程高效推进,新开工各类保障性住房4719套、竣工3027套,成为全省首批住房保障体系建设示范市创建试点。推进医药卫生体制改革,启动公立医院改革试点,高标准通过国家药品安全示范市省级验收。市重度残疾人托养中心、孤独症儿童成长中心建成运营。宜城街道居家养老模式在全省推广。全年各类涉农、涉困补贴的发放额超过1.8亿元。获中国城市公益慈善指数七星级奖。推进基层社会管理服务创新,94个社区创成扁平化管理示范社区,社区“一委一居一站一办”架构覆盖宜兴市域。创新社会管理,推进“平安宜兴”、“法治宜兴”建设,开展“四项排查”,完成中共十八大期间宜兴安保维稳任务。经济金融领域的一些不稳定因素得到掌控,巩固了安定团结的局面。4、生态文明建设围绕“优环境、保民生、促发展”三大主题,以改善环境质量为根本出发点,实施“美丽宜兴”建设工程。把民生诉求作为生态工作的优先主题,通过推进治太保源、实施蓝天工程、开展绿色创建、加强环保宣传、加快推进农村环境连片整治、提升环保基础设施能级等措施,打造生活空间宜居适度、生态空间山清水秀的美丽宜兴。在全省县级市率先开展PM2.5自动监测,城市空气质量优良率保持在95%以上,环境质量综合指数保持在95以上,公众对城市环境保护满意率位居全省县级市第二。深入开展治理太湖工作,太湖连续五年实现安全度夏。全年投入7.22亿元,完成治理太湖重点工作和重点工程130项、小流域专项治理工程21项,封堵太湖一、二级保护区企业排污口9个。宜兴市饮用水源11个小康断面、41个水域功能区水质均达国家规定标准。创建国家环保模范城市复核通过国家环保部验收。城区和国、省、市道新增绿地面积99.31公顷,城市人均公共绿地面积达16.1平方米,森林覆盖率23.78%。城市建成区生活垃圾机械化收集率100%。创建“陶都美丽乡村”13个,农村环境连片整治二、三期工程快速推进,2024个村庄完成环境综合整治,农村环境进一步优化。张渚镇善卷村入选“江苏省最美乡村”前十佳。七、文化艺术1、陶瓷文化宜兴陶瓷源远流长。远在新石器时代,先民便开始烧制陶器。在丁蜀等地发掘出各种商周时期的古陶器皿及残片。2002年,新街骆驼墩出土马家浜文化时期陶器。丁蜀前墅的明代龙窑是全国唯一迄今仍在使用的古龙窑。骆驼墩遗址和古窑址被列入全国文物保护单位。紫砂、精陶、青陶、均陶、美彩陶被誉为陶瓷“五朵金花”,特别是紫砂成品,以其独特的泥质、造型和古朴的自然美感而名扬海内外。明代供春的“供春壶”、时大彬的“三足如意壶”、项圣思的“圣陶杯”均为国家一级文物,分别珍藏于国家博物馆、无锡博物馆和南京博物馆。宜兴陶瓷既实用,又具观赏价值。紫砂作品在国际、国内屡屡获奖,有些作品还被作为国家国际交往的礼物。2、方言宜兴话,是一种吴语方言,属于吴语太湖片毗陵小片。宜兴话有29个声母,42个韵母,8个声调,平上去入各分阴阳。3、名胜古迹宜兴是中国闻名的太湖风景名胜区阳羡景区、中国优秀旅游城市、国家园林城市。南部山区多溶洞,景奇形怪,已发现的80多个,已开放的5个,其中善卷洞、张公洞1934年就对外开放。有国家4A级风景区8个。4、文化遗存宜兴历史悠久,先民勤劳朴实,留下众多文化遗存。位于芳庄镇溪东村的西溪遗址为马家浜文化时期大型聚落遗址,体现出先民六七千年前日出而作、日落而息,祥和、自然的生活。西渚镇猪婆山曾是春秋战国时期人群居住点。1984年,吾桥村出土的汉代独木舟被南京博物馆收藏。2002年发掘的骆驼墩遗址,代表了太湖西部山地向平原地带过渡的新石器考古文化特点,对研究长江下游古代文明进程有着重要意义,被列为2002年国内六大考古发现之一。建于三国吴天玺元年(276年)的国山碑被誉为“江南第一碑”。宜兴有全国重点文物保护单位3处(8个点)、省级文物保护单位15处(25个点)、市级文物保护单位89处(95个点)、文物控制单位56处,红色革命遗址19处,库藏文物1万余件。“梁祝传说”和“宜兴紫砂陶制作技艺”是国家级非物质文化遗产名录,传统舞蹈“男欢女嬉”、“宜兴手工刻纸”、“宜兴均陶堆花技艺”、“观蝶节”等是江苏省非物质文化遗产名录。宜兴分别新增省级、无锡市级非物质文化遗产项目3个和12个。宜兴累计有国家级、省级、无锡市级、宜兴市级非物质文化遗产项目2个、7个、13个和21个。5、工艺特产(1)紫砂宜兴特有一种澄泥陶,颜色绛紫,制品称作“紫砂器”,通常也简称“紫砂”。近千年来,紫砂经过产生、发展的过程,到明代末期臻于成熟,此后历久不衰,于是在景德镇瓷都之外,并列一个陶都宜兴,产品畅销国内外。(2)渎上西瓜太湖西岸的百里渎区,是宜兴西瓜的主要产地,这里盛产的晚熟西瓜,称“渎上西瓜”。(3)张渚竹筷张渚竹筷是宜兴传统的特产,既是日用品,又是工艺品。(4)徐舍小酥糖宜兴的徐舍小酥糖是一种茶食。据传,清朝同治六年,宜兴徐舍镇豫和泰南货店生产的小酥糖,名气传到了皇宫,载淳皇帝曾派专吏太监到宜兴采办徐舍小酥糖,列为“贡点”。(5)和桥豆腐干和桥豆腐干是宜兴久享盛誉的特产之一,相传已有130多年的历史。(6)太湖银鱼宜兴银鱼,产于太湖,每到初夏季节上市。(7)宜兴三珍指宜兴丘陵山区盛产的三样应时山果鲜品,即春季的毛笋、秋季的板栗、春秋两季的鲜蕈。(8)高塍猪婆肉宜兴美味佳肴之一。始出于宜兴市高塍镇桃园村陈氏家族,已有一百三十多年历史。八、旅游资源宜兴是全国闻名的太湖风景名胜区阳羡景区、中国优秀旅游城市、国家园林城市。有国家AAAA级风景区8个。善卷洞风景区及周围诸多“梁祝”遗迹更为吸引游人;玉女潭巨石环绕,一汪凝碧,常年不涸;蜀山东坡书院和闸口天远堂的西府海棠为苏东坡创建和手植;宜城有纪念“阳羡第一人物”周处的周王庙、太平天国辅王府、徐悲鸿纪念馆等人文景点。近年,注意保护自然风貌,开发生态旅游,并利用城边丘陵山地和氿滨水面,建成龙背山森林公园、宜园、洑溪河公园、湿地公园、东氿公园等生态公园,一个“城在山中、水在城中、人在园中”的山水旅游城市渐已形成。1、善卷风景区善卷洞与比利时之汉人洞、法兰西之里昂洞称为世界三大奇洞,也是我国著名的旅游胜地和爱国主义教育基地。2、竹海风景区宜兴竹海风景区位于太湖西岸的宜兴市。宜兴盛产竹,自古便有“竹的海洋”之称。3、龙背山森林公园龙背山森林公园位于宜兴城区南侧,占地550公顷。4、宜园宜园是一个以小桥流水为基调、古典形式的现代江南园林,是团氿风景区的重要组成部分。筹建于2003年初,建成于2004年10月。5、玉女潭玉女潭坐落在宜兴市西南23公里湖滏镇的莲子山上,景区面积16公顷,游程约2000米长。6、陶瓷博物馆中国宜兴陶瓷博物馆是国内最早成立的专业性陶瓷博物馆,前身是江苏省宜兴陶瓷公司陈列室和宜兴陶瓷陈列馆,已有近五十年的历史。馆区20000多平方米,展馆3000多平方米。7、周培源故居周培源祖居位于宜兴芳桥镇后村,原有两处。一处在后村河南,为周培源祖父所建,是周培源的诞生地,80被大火焚毁。现存的一处为周培源父亲周文伯于民国初所建。8、东坡书院东坡书院是宋代大文豪苏东坡在宜兴丁山买田讲学之地。书院历经沧桑,多次被毁,多次重建,现今留下的建筑是明代重建的。9、徐悲鸿故居徐悲鸿故居位于屺亭桥塘河西侧,为砖木结构3开间阁楼房屋,占地518平方米,建筑面积115平方米。故居包括徐悲鸿原生活起居间、弟妹生活间、徐父授书房及一个天井。2000年经重新修建后已正式开放。10、太平天国王府太平天国王府位于宜城通贞观路,始建于清代,原为史姓宅第,1860年(清咸丰十年)太平军攻克宜兴后,成为辅王杨辅清的府第,后又曾作为忠王李秀成的行辕,为江苏省级文物保护单位。11、龙池山风景区位于宜兴城西南三十五公里的龙池山。1982年被列为省级森林自然保护区,总面积达一千八百多亩。12、张公洞风景区张公洞,又名庚桑洞,是著名石灰岩溶洞、宜兴“三奇”之一。位于宜兴城西南约22公里的孟峰山麓,距东北的无锡市60多公里。隶属于宜兴市阳羡生态旅游区管理委员会,1919年,宜兴绅士储南强修整张公洞,1934年11月11日对外开放。景区面积0.36平方公里,是国家重点风景名胜区——太湖风景名胜区的阳羡风景区主要景点之一,古代荆溪十景之一,江苏省文物保护单位。13、灵谷风景区有“灵谷天府”之称的灵谷风景区位于市区西南25公里的湖滏镇境内,风景区面积0.13平方公里,相传象征五谷丰登的田道仙姑灵姑娘在此隐居,故称之为“灵谷洞”。14、西晋周王庙周王庙,又称“英烈庙”、“周孝侯庙”,位于宜城镇东庙巷内,始建于晋元康九年(229),是为祭祀晋平将军周处而建的专祠,为江苏省文物保护单位。九、城市荣誉2017年11月,宜兴市荣获2017年度中国全域旅游创新奖。2017年11月,全国文明城市

城区 宜兴 江苏 海拔

紫砂壶适合泡什么茶?

紫砂壶造型、泥料和容量各异,不同的茶用不同的壶来配,会配出不同的口感。绿茶属于不发酵茶,是我国茶叶产量中最多的一类,其产量占我国总产量的70%左右,亦是历史上最为悠久的茶类。中国生产绿茶的范围极为广泛,浙江河南、安徽、江西、江苏、四川、湖南、湖北、广西、福建、贵州为我国的绿茶生产省份。以适宜茶树新梢为原料,经杀青、揉捻、干燥等经典工艺过程制成的茶叶。其干茶色泽和冲泡后的茶汤、叶底以绿色为主调,故名。绿茶的特性,较多的保留下了鲜叶内的天然物质,其中茶多酚、咖啡碱保留鲜叶的85%以上,叶绿素保留50%左右,维生素损失也较少,从而形成了绿茶"清汤绿叶,滋味收敛性强“的特点。最新科学研究结果表明,绿茶中保留的天然成分,对防衰老、防癌、抗癌、杀菌、消炎等均有特殊效果,为其他茶类所不及。 主要花色有:西湖龙井茶,碧螺春,黄山毛峰,庐山云雾,六安瓜片,太平猴魁,顾渚紫笋茶,信阳毛尖茶,竹叶青,恩施玉露,普陀佛茶。 绿茶汤色青嫩,不耐闷,所以要选择符合下列要求的紫砂壶: 泥料:紫泥类,绿泥类,红泥类等所有泥料都可以。 壶型:口盖大,身桶宜矮不宜高。 容量:250cc及以上红茶与绿茶恰恰相反,是一种全发酵茶(发酵程度大于80%)。红茶的名字得自其汤色红。红茶在加工过程中发生了化学反应,鲜叶中的化学成分变化较大,茶多酚减少90%以上,产生了茶黄素、茶黄素的新的成分。香气物质从鲜叶中的50多种,增至300多种,一部分咖啡碱、儿茶素和茶黄素络合成滋味鲜美的络合物,从而形成了红茶、茶汤、红叶和香甜味醇的品质特征。红茶可以帮助胃肠消化、促进食欲,可利尿、消除水肿,并强壮心肌功能。红茶的抗菌力强,用红茶漱口刻防滤过性病毒引起的感冒,并预防蛀牙与食物中毒,降低血糖值与高血压。长期饮用红茶也能降低新血管疾病的发生。 我国红茶品种主要有:祁红——产于安徽祁门、至德及江西浮梁等地;滇红——产于云南佛海、顺宁等地;霍红——产于安徽六安、霍山等地;苏红——产于江苏宜兴;越红——产于湖南安化(湖南省安化茶厂)、新化、、桃源等地;川红——产于四川宜宾、高县等地;吴红——产于广东英德等地。其中尤以祁门红茶最为著名。世界上红茶的品种很多,产地也很广,除我国以外,印度、斯里兰卡也有类似的红碎茶生产。工夫红茶是我国特有的红茶品种,也是我们传统出口商品。世界的四大名红茶有:祁门红茶,阿萨姆红茶,大吉岭红茶,锡兰高地红茶。 红茶香味悠长,性甘,汤色红浓,可以选择如下条件的紫砂壶: 泥料:紫泥类、红泥类、降坡泥等泥料 壶型:壶身较高深、窄长的 容量:200cc以上均可乌龙茶亦称青茶、半发酵茶,以本茶的创始人而得名。绿茶和乌龙茶是由用一种茶树所生产出来的。最大的差别在于有没有经过发酵这个过程。因为茶叶中的儿茶素会随着发酵温度的升高而相互结合,致使茶的颜色变深,但因此茶的涩味也会减少。这种儿茶素相互结合所形成的成分就是乌龙茶的茶多酚。多酚类和具有抗氧化作用的儿茶素,都能影响何种酵素在我们体内的活性化。茶叶中所含的儿茶素大约有一半会转化为乌龙喝茶的多酚类。因此,在儿茶素的抗氧化作用和乌龙茶多酚类的双重作用之下,乌龙茶就显现出绿茶所没有的各种功效了。其功效有:预防蛀牙、消除危害美容与健康的活性氧、改善皮肤过敏、减肥瘦身、抗肿瘤、预防老化功效。 乌龙茶的主要产地在福建、广东和台湾。以闽北的武夷岩茶、闽南的铁观音、广东单从和台湾的冻顶乌龙茶为最佳。 乌龙茶又称为功夫茶,是因为其泡茶方法和其他茶类的泡饮不同,起茶器均有规格限制,对壶的要求更是严格: 泥料:紫泥类、绿泥类、红泥类和降坡泥均可,其中以红泥类最为标准。因其中的朱泥目数较高,密度大,对高香型茶品的香味吸附损失少,经过高温烧结的扁圆朱泥壶,益茶性,聚热扬香,是乌龙茶最佳伴侣。 容量:按照茶量的不同而选择不同容量的壶,一般为80cc-200cc内。 壶型:1,铁观音:壶型宜矮不宜高,能表现茶香特质,平顺释放出铁观音的茶韵花香。黑茶属于后发酵茶,是我国特有的茶类,生产历史悠久,以制成紧压茶边为主。黑茶是利用菌发酵的方式制成的一种茶叶,它的出现距今已有四百多年的历史。由于黑茶的原料比较粗老,制造过程中往往要堆积发酵较长时间,所以叶片大多呈现暗褐色,因此被人们称为”黑茶“。黑茶有补充膳食营养、助消化、解油腻、顺肠胃、降脂、减肥、软化人体血管、预防心血管疾病、抗氧化、延缓衰老、延年益寿、抗癌、抗突变、降血压、改善糖类新代、降血糖、防治糖尿病、杀菌、消炎、利尿解毒、降低烟酒毒害多重功效。 黑茶主要产于湖南的安化县、湖北、四川、云南、广西等地。主要品种有安化黑茶、湖北佬扁茶、四川边茶、广西六堡散茶、云南普洱茶等。其中云南普洱茶古中今外久负盛名。 黑茶汤浓,色泽较深,在选壶上也需要注意: 泥料:紫泥类(生普、熟普皆可),绿泥类(可泡生普) 壶型:壶腹较大的壶,因为普洱茶的浓度高,用腹大的壶可避免茶汤过浓。 容量:200cc以上黄茶最芽叶细嫩,显豪,香味鲜醇。黄茶的基本制作工艺近似绿茶,但在制茶过程中加以闪黄,因此具有黄汤黄叶的特点,这是制茶过程中进行闷堆的结果。有的揉前堆积闷黄,有的揉后堆积或久摊闷黄,有的初哄后堆积闷黄,有的再哄时闷黄。由于品种的不同,在茶片选择、加工工艺上有相当大的区别。比如,湖南省岳阳洞庭湖君上的”君山银针“茶,采用的全是肥壮的芽头,制茶工艺精细,分杀青、摊放、初哄、复摊、初包、复哄、再摊放、复包、干燥、分级等十道工序。加工后的”君山银针“茶外表披毛,色泽金黄光亮。 黄茶主要产地有:安徽,广东,贵州,湖南,湖北。四川,浙江。黄茶依原料芽叶的嫩度和大小可分为黄芽茶,黄小茶和黄大茶。主要花色有:君山银针,沩山毛尖,霍山黄芽,霍山黄大茶等。 黄茶选壶注意事项: 1,泥料:紫泥类,绿泥类,红泥类等所有泥料都可以。 2,壶型:口盖较大。 3,容量:200cc以上。白茶最主要的特点是毫色银白,素有”绿妆素裹“之美感,且芽头肥壮,汤色黄亮,滋味鲜醇,叶底嫩匀。冲泡后品尝,滋味鲜醇可口,还能骑药理作用。中医药理证明,白茶性清凉,具有退热降火之功效,防癌,抗癌,防暑,解毒,治牙疼,由其是陈年的白毫。 其制作工艺,一般分为萎凋和干燥两道工序,而其关键是在于萎凋。萎凋分为室内萎凋和室外日光萎凋两种。要根据气候灵活掌握,以春秋晴天或者夏季不闷热的晴朗天气,采取室内萎凋或者复式萎凋为佳,其精致工艺师在剔除梗,片,蜡叶,红张,暗张之后,以文火惊醒烘焙至足干,只宜以或香衬托茶香,待水分含量为4-5%时,趁热装箱,白茶制法的特点是既不破坏酶的活性,又不促进氧化作用,且保持毫香显现,汤味鲜爽。 白茶为福建的特产,主要产区在福鼎,政和松溪,建阳等地。白茶的主要品种有银针,白牡丹,唝眉,寿眉等。尤其是白毫银针,全是披满白色绒毛的牙尖,形状挺直如针,在众多的茶叶中,它是外形最优美之一,令人喜爱。 白茶需要爽利散热的泡茶分为,因此在泡饮白茶时需注意: 泥料:紫泥类,绿泥类均可。 壶型:口盖较大,壶腹较窄,壶身较高。 容量:300cc以上。除了这六大基本茶类,还有利用茶叶再加工的茶,包括:花茶、紧压茶、浓缩茶和速溶茶、液态茶饮料、香味茶和保健茶等等。花茶就是用各种鲜花拼配绿茶、红茶及乌龙茶制成。紧压茶用绿茶、红茶、乌龙茶、黑茶作原料,经蒸压成型而成的成品茶。 在品饮花茶时,我们也需要注意选壶的重要性,以泡出最醇香的花茶味道: 泥料:紫泥类,绿泥类,降坡泥均可。 壶型:口盖较大,壶腹适中。 容量:250cc以上。

紫砂壶 什么 适合 ?

我的宜兴我的家 征文 急急急!!!

我的宜兴我的家 “茶的绿洲、竹的海洋、陶的古都、洞的世界”自幼我便生活在宜兴和桥,生活在那婉转动听的吴侬软语之中,自然而然,宜兴也就成了我的第二故乡。近年来,科技突飞猛进,而宜兴也随之改天换面,我无法忘却那老街。老街,往往是城市中知名度最高、人气最旺、最繁华的商业中心。老街,它有着独特的魅力,满载沧桑和沉浮。在它身上,有讲不尽的故事,而人们与老街千丝万缕的联系,便造成了浓浓的“老街情结”。然而,随着人们生活水平不断提高,一座座巍然屹立的高楼大厦渐渐取代那又老又旧的房子。现如今的街道既古朴又新颖,既秀雅又繁荣,不再仅是商贸区,而变成了集商贸、休闲、娱乐等多功能于一体的文化街区,给人们来无限的益处及方便。不仅如此,原来许多老字号也都脱胎换骨,又向人们推出“套餐”、“外卖”等经营方式,使人们的生活又便捷了不少。水在城中,城在水中,这正是江南城镇的特色,而宜兴也不例外“一河清水,半城垂柳”,宜兴与水有着密不可分的联系,可谓是“君到姑苏见,人家尽枕河”。随着社会经济的发展,我国城市人口剧增,而农村的人口越来越少,而这种趋势就是人们所说的城市化。路人皆知城市化大只包含了以下特征:一、工业及服务业高速发展,蒸蒸日上;二、农村生活方式逐渐转变为城市生活方式全社会对城市文化表示认同;三、人口向城市集中,城市规模扩大。的确,宜兴正在由一个原汁原味的江南古镇变化为一个繁华的城市。新景象,新风尚;新世界,新宜兴。作为新一代接班人,我们应该凭双手建设更美的宜兴!

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紫砂锅的颜色是深的好还是浅的好

紫砂泥有不同的品种,不同品种的紫砂泥颜色不同,有朱红色、褐色、绿色、黑色等。所以不好更具紫砂内胆的颜色深浅来判断紫砂锅的好坏。 紫砂泥原料,主要分为紫泥、绿泥和红泥三种,俗称“富贵士”。因其产自江苏宜兴,故称宜兴紫砂。 天然五色石脂的优劣决定天然紫砂泥、紫砂矿的优劣。因为紫砂矿日益稀少,所以很多厂商将紫砂煲、紫砂锅、紫砂壶等制作为紫砂电器时多采用紫砂的替代品,采取以下手段: 1、泥加化学原料。 2、普通石粉加添加剂调色。 3、紫砂次生矿调色制作。 小企业往往不具备自制紫砂内胆的实力,外购紫砂内胆的企业也不能保证所购紫砂内胆的质量,所以消费者选购真正优质的紫砂锅一定要按国家相关的行业标准判断,尽可能的选择自制紫砂内胆、经过国家相关部门检验合格的厂家进行购买。

深的 砂锅 还是 颜色

美的紫砂锅退货纯粹是忽悠百姓

同意,真正的宜兴紫砂做一个小茶壶的价格都得好几千元,做一个电饭煲内胆的话,差不多得万元以上。

忽悠 百姓 砂锅 纯粹

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段泥紫砂壶怎么区分 ,

段泥基本上可以分为三种,原矿段泥,老段泥,调配段泥。老段泥是经过一定陈腐时间的原矿段泥。黄金段,芝麻段这些是调配段泥,例如芝麻段是在本山绿泥里调入紫泥颗粒而成。调砂泥料主要是为了突出泥料的质感,近年也有很多玩家喜欢,关键是看调配的效果如何,喜不喜欢看个人的审美观。泥料总体分为三大系,紫泥,红泥,本山绿泥。一切泥料离不开这三个主系泥料,清水泥属于紫泥类别,朱泥属于红泥类别,而底槽清和段泥是共生矿。古铜泥是一种比较差的泥料,这种泥养起来不会出效果,一般只用来做摆件,现在好的摆件也不再用古铜泥制作了。紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品,其制作始于明朝正德年间,制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇。紫砂壶在拍卖市场行情看涨,是具有收藏价值的“古董”,名家大师的作品往往一壶难求,正所谓“人间珠宝何足取,宜兴紫砂最要得”。[1]制作原料为紫砂泥,原产地在江苏宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合,紫砂壶才这样珍贵,令人回味无穷。更加上紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化,这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵。紫砂壶烧制的原料为泥土,紫砂壶泥分为三种:紫泥、绿泥和红泥。可以烧制紫砂壶的泥一般深藏于岩石层下且,泥层厚度从几十厘米至一米不等。根据上海硅酸盐研究所有关岩相的分析表明,紫砂黄泥属高岭—石英—云母类型,含铁量很高,最高含铁量达8.83%。紫砂壶在高氧高温状况下烧制而成,一般采用平焰火接触,烧制温度在1100-1200℃之间。紫砂壶成品的吸水率大于2%。紫砂壶的泥原料,为紫泥、绿泥和红泥三种,俗称“富贵土”。因其产自江苏宜兴,故称宜兴紫砂。

紫砂壶 区分 怎么 ?

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甘肃省兰州市民间工艺品特点

甘肃雕漆 雕漆是我国古老的传统工艺,相传始于唐代。天水雕漆器具在长期发展中,继承传统,博采众长,经过历代能工巧匠的创新发展,形成了自己的独特风格,成为我国雕漆工艺中一个出类拔军的品种。 甘肃天水雕漆选料严格、工艺精湛,具有造型奇特、图案古朴、漆质坚硬、漆面光亮、耐酸耐碱耐高温。天水雕漆器具漆面颜色除传统的乌黑色外,还有朱砂红、翠绿、宝兰、驼黄等多种颜色,色彩绚丽,光泽如镜。天水漆器的图案装饰十分讲究,题材广泛,内容丰富,有《八仙过海》、《杨门女将》、《九天玄女》等传统故事人物造型;有《松鹤延年》、《花好月圆》、《喜鹊登梅》、《锦鸡牡丹》等传统的花卉名画;也有《戈壁驼铃》、《牧马图》等当代生活题材;还有仿照出土文物绘制的作品。这些图像栩栩如生,美不胜收,使得天水漆器不仅是一种实用的器具,而且是精致的艺术品。雕漆是我国古老的传统工艺,相传始与唐代。  天水雕漆已成为我国雕漆工艺中一个出类拔萃的品种,以选料严格、工艺精湛、造型奇特、图案古朴、漆质坚硬、漆面光亮、耐酸耐碱耐高温,即可观赏又可实用的特点,在国内外享有盛誉。天水雕漆已有近百年的历史。雕漆器具小到手杖、茶盘、烟具、小圆桌、小凳、挂盘,大到花瓶、茶几、躺椅、沙发、古式书架、家俱、餐桌椅等一应俱全。特别是屏风更特色,有《群仙祝寿图》、《巡天图》、《八仙过海》、《九天玄九》、《松鹤延年》、《花好月圆》等200多种规格不同的产品,远销欧美、日本、东南亚等37个国家和地区。现在天水市有国有、集体、私营雕漆产品制造企业40多家,个体作坊160多家。天水地毯  甘肃省天水市地毯厂生产的“飞天牌”地毯,图案新颖,织工精细,经平、洗加工,毯面色泽鲜艳,如绸缎,似剪花精雕细琢,花纹富有立体感,号称“软浮雕”。10多年来,该厂产品质量一直保持出口正品率在90%以上,是甘肃省地毯生产重点厂家之一,1985年获全省地毯生产优质奖。产品远销欧美、日本、中东及东南亚等10多个国家和地区。洮砚 洮砚亦称为“洮河石砚“或“洮河绿石”,是中国四大名砚之一。因砚材产自洮河,故名“洮河石砚”,简称“洮砚”。用洮河之石制作的洮砚,发墨快、研墨细、不伤笔毫。洮现在宋朝时已闻名全国,至今已有900多年的历史。相传,宋初即有人从临潭、临洮附近的洮河河底采石制砚。后来,因洮河泛滥,河流改道,可采石的地方找不到了。南宋赵希鹃《古砚辨》中写道:“除端歙二石外,唯洮河绿石北方最为责重,绿如兰;润加玉、发墨不减端没下岩,然石在临洮大河深水之底,非人力所致,得之为无价之宝,蓄旧相传,虽知有洮砚,然目所未睹。”制作洮砚的洮石有数种,一是鸭头绿,也称“绿漪石”’其色泽绿,有水波状纹路,石质坚细,莹润如玉,是洮石上品。在绿色纹路中夹杂黄色痕迹者,更为名责。二是鹦鹉绿,其色泽深绿,石质细润,其中带有深色“油墨点”的更惹人喜爱。三是柳叶青,色绿而又带有朱砂点,石质坚硬。四是淡绿色洮石,具有渗水缓慢的特点。洮砚之名贵,除了石质优良和色彩绚丽的原因外,还在于现形繁多,雕刻精细。洮砚的砚式端庄厚重,古朴典雅,在工艺上有不同于其他石砚的独特风格。在所刻粗细得当的线条内填上黑色,这亦是洮砚不同于其他石砚的一大特点。敦煌夜光杯 敦煌夜光杯又名阳关玉杯。它以祁连山所产优质墨玉、黄玉和碧玉为原料,继承传统工艺精工雕琢而成,是很名贵的饮酒器皿。据西汉东方朔《海内十洲记》载:西周(约公元前1066年——前771年)国王姬满应西王母之邀赴瑶池盛会,席间,西王母馈赠姬满一只碧光粼粼的酒杯,名日“夜光常满杯”。姬满如获至宝,爱不释手,从此夜光杯名扬干古。夜光杯造型别致,风格独待,质地光洁,一触欲滴,色泽斑斓,宛如翡翠,倒入美酒,酒色晶莹澄碧。尤其皓月映射,清澈的玉液透过薄如蛋壳的杯壁熠熠发光。唐人王翰诗云,“葡萄美酒夜光杯”,诗以杯名世,杯因诗增辉。敦煌出产的夜光杯色泽有翠绿、鹅黄、羊脂白等,光泽长久不变,造型丰富多彩,声誉最隆。敦蝗工艺骆驼 骆驼是古丝绸之路上的主要运输工旦,也是大漠中特有的动物之一,它耐高温、耐严寒、耐饥渴、性乖巧,有“沙漠之舟”的美誉。其坚韧不拔、忍辱负重的吃苦精神和憨厚硕壮的形象深受人们喜爱,普作为中国艺术节的吉祥物。敦煌民间的手工艺者,以棉为胎、外裹特制绒布制成的骆驼形态各异,造型淳朴,憨态可掬,令人爱不释手,是当地独具特色的旅游纪念佳品。敦煌书画 敦煌书画主要有仿吉壁画、丝路风情画、裱画、仿真壁画残片(泥皮画)、书法,卵石画及文物拓片等,其中以仿古壁画见长。仿古壁画以丰宣多彩的莫高窟艺术为临摹对象,复制加工而成。其形式有客观临摹、复制临摹、创意临摹3种。壁画的线条流畅,色彩明快,具有一定的装饰美和原始美。敦煌书法主要以藏经洞出土的遗书为主,还有大量挖掘出土的敦煌简牍。其书体风格独特,包罗万象,被称为“经书体”。敦煌遗书中的硬笔书;去,是中国书法史上未普记载过的。汉末至西晋普出现过两位书法大家张芝和索靖。张芝被奉为“草圣”,他写的《冠军帖》气象雄浑,气势纵横。而索靖善八分书,有《月仪帖》、《出师颂歌》行世。自古以来,敦煌文风鼎盛,人才辈出。受这种风气的重陶和影响,现今敦煌研习书画之风兴盛不衰,其书画作品也颇多佳作。敦煌彩塑 以莫高窟彩塑为标本设计仿制的敦煌彩塑,有佛像、菩萨、反弹琵琶、大方士等,工艺精巧,造型美观,形态各异,栩栩如生,深受中外游客的青睐。敦煌彩塑最突出的特点是塑像和壁画浑然一体,相映成辉,既体现了绘画艺术的外在美,又体现出雕塑工艺的独特魅力。雕塑家凭着深厚的艺术功力塑造出形神风貌、性格特征各异的千姿百态的彩像,其雕塑惟妙惟肖,富有极强的艺术感染力和观赏价值。敦煌地毯 敦煌地毯历史悠久,世代相传,采用传统手工艺加工而成。敦煌地毯的原料力纤维长、光泽好、拉力强的高级羊毛线。用此线织出的成品色泽协调,花纹灵活,毯面光亮,质地柔软,宫有弹性。敦煌地毯经特殊工艺处理后,外观古色古香,给人一种暗中透亮、安静舒适的感觉。其融敦煌壁画的绚美和西北山川的粗犷于一体,兼有阿拉伯风格的色彩图案。敦煌地毯色彩鲜艳,制作精细,图案多样,边饰讲究,质地坚实,经久耐磨,是居室装饰和壁挂精品,深受人们的喜爱。兰州刻葫芦 兰州刻葫芦是兰州久负盛名独具特色的传统工艺品,从晚清至今,在民间流传百年。采用特地选育的小葫芦品种,以针代笔,描绘出人物、山水、花卉等,并配以诗文书法,刻工精细绝妙,注重传神写意,艺术感染力强;具有浓郁的民族地方特色,是古今馈赠、收藏之佳品,深受国内外鉴赏者所喜爱。据考,兰州刻葫芦始见于清朝光绪年间。传说当时有个姓王的裁缝,经常在鸡蛋葫芦上携刻花草,供自己赏玩。这便是兰州刻葫芦的始祖。到民国初年,有人别出心裁,在鸡蛋葫芦上刻以刀马人物与风景名胜,作为儿童玩具出售,渐渐引起人们的关注。后来,在张广建督甘时期(公元l914—1921年),由于他的提倡,加之艺人李文斋创造性的劳动,使刻葫芦从市井跃入上层社会,成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。兰州刻葫芦所用的“葫芦”,是一种草本植物的果实,质地坚硬,表面光滑,色呈土黄,形似鸡蛋,故称鸡蛋葫芦。该葫芦一般以圆形的居多,椭圆形的较少。兰州葫芦以青白石乡白道沟徐家坪生产的葫芦最为有名。雕刻葫芦的技法分为两种:一种是用大、中、小三种特制的钢针,在葫芦表皮上,以纤细的线条阴刻出所要描绘的山水、花卉和人物,然后涂上松墨,使线条变得很明显。行家把这种技法称为“描写”。另一种技法是用刻刀将葫芦的壳镂空,以粗犷的空隙线条勾勒出要描绘的山水、花卉和人物。行家吧这种按法称为 “雕刻”。画面刻好后,再在葫芦上饰以环形图案,最后配上塑料或银质的底座,作品便告完或。阮光字等人组成兰州特种工艺社,雕刻了“西厢记”、“水浒”、“红楼梦”、‘西游记”等作品,使兰州刻葫芒大放异彩,其中阮文辉运召其创造的“水墨写意”、“仿名人书画”、“彩雕”、“微刻”等技法所雕刻的《150个儿童游戏图》,《唐诗204首》,《敦煌飞天120身》及《桃源行》、《夜游国》、《八仙歌》等四套六个微雕葫芦被定为国家珍品,由中国工艺美术馆收藏 雕刻葫芦 雕刻葫是兰州久负盛名的传统工艺品,采用特地选育的小葫芦品种,以针代笔,描绘出人物、山水、花卉等,并配以诗文书法,刻工精细绝妙,注重传神写意,艺术感染力强;具有浓郁的民族地方特色,是古今馈赠、收藏之佳品,深受国内外鉴赏者所喜爱。兰州雕刻葫芦所用的葫芦是一种草本植物的果实,质地坚硬,表面光滑,色呈土黄,形似鸡蛋,故称鸡蛋葫芦。不过一般以圆形的居多,椭圆形的较少。据原兰州市文化局干部徐慧夫考察,兰州刻葫芦始见于清光绪年间。传说当时有个姓王的裁缝(有人考察叫王鸿平),经常在鸡蛋葫芦上镌刻花草,供自己欣赏。算是兰州刻葫芦的始祖。到民国初年,有几个别出心裁,在鸡蛋葫芦上刻以刀马人物与风景名胜,作为儿童玩具售诸市场,这才引起人们的注意。及至张广建督甘时期(公元1914至1921年),一来由于张广建的提倡,二来由于艺人李文斋创造性的劳动,刻葫芦一举由民间跃入上层社会,成为官僚士绅互相馈赠的艺术珍品。雕刻葫芦的技法分为两种。一种是用大、中、小三种特制的钢针,在葫芦表皮上,以纤细的线条阴刻出所要描绘的山水、花卉和人物,然后涂上松墨,使线条变得很明显。行家把这种技法称为“描写”。另一种技法是用刻刀将葫芦的壳镂空,以粗犷的空隙线条勾勒出要描绘的山水、花卉和人物。行家把这种技法称为“雕刻”。画面刻好后,再在葫芦上下饰以环形卐字图案,最后配上化学或银质的底座,作品便告完成。   中国工艺美术大师阮文辉雕刻的葫芦作品被国家收藏,兰州和临夏的雕刻葫芦产品双获省优。武山玉雕 武山素有“众山皆藏玉”的称誉。《宁远县志》就有“峡谷蕴玉”的记载。此峡谷就是指武山的鸳鸯峡,因此,武山玉也被称为“鸳鸯玉”。鸳鸯玉学名“蛇纹岩”,由于含有多种化学成分,形成斑斓的色彩,有翠绿、墨绿、淡绿以及古褐红等。这种坚硬而细腻的玉石在鸳鸯峡储藏量甚大,据地质部门勘测,其储藏星达3.24亿立方米。武山雕琢玉器的历史很久。据考,陕西西安碑林博物馆陈列的秦始皇所用御碗、酒斛等都为鸳鸯玉雕琢而成。以前居住在鸳鸯峡一带的民众,把鸳鸯玉整块整块地搬到院子里当饭桌、凳子,夏天吃饭、乘凉,青凉爽人。一些老人还把它当枕头,据说这种“玉枕”可清火、醒神、降血压、治头痛;还有人把玉磨制成旱烟嘴、茶碗、香炉等日常生活用品。武山玉雕以“武山夜光杯”最为有名。武山夜光杯纹理天然,晶莹细润,造型优美,薄如蛋壳,且不爆不裂,耐高温,抗严寒,容易保管,能长久保持光彩色泽,用后不必洗涤,用干布轻轻擦拭即可。武山夜光杯久负盛名,深受国内外收藏家和消费琶欢迎,产品远销日本;东南亚和西欧等国家或地区。武山玉雕在以生产“夜光杯”为主的同时,还生产玉雕人物、花卉山水、飞禽走兽、炉瓶、文房用品、茶具等旅游纪念品和实用工艺品。该县工艺美术厂生产的系列酒具,造型别致,雕工细腻,普在甘肃省首届旅游商品、纪念品评比中获旅游产品优秀奖。武山的玉雕现已名扬海内外,以丝绸之路为题材,结合西北地方特色制作的“凹角狮盖方炉”、“古道石窟”、“伏羲”、“马踏飞燕”、“三足炉”等产品,深受游客的青睐。天水软木画 天水生产的软木画栩栩如生,造型优美,形象逼真,生动感人。软木画是一种独特的工艺美术品,它用质地细密而轻盈的软木作原料,经过切削、雕镂、布景等精巧细致的制作,构成巧夺天工的画面,运用浮雕、圆雕、透雕各种扶法,充分表现层次丰富、立体感极强的花乌鱼虫、山水风光、亭台楼阁、园林建筑等艺术造型,配制成各种不同规格的单屏、吊挂、壁饰等精致而美观的陈列品。目前,天水软木画行销兰州、西安、新疆、包头等地。 酒泉夜光杯酒泉夜光杯的历史非常悠久。据《十洲记》记载,周穆王时,夜光杯是白玉之精,光明夜照。这就说明,早在2000多年前,酒泉就出产夜光杯,而且是稀世之宝。到了唐代,夜光杯更是闻名遐迩。诗人王翰的《凉州词》中有“葡萄美酒夜光杯”的诗句便是证明。夜光杯采用祁连山的老山玉、新山玉、河流玉等优质名玉雕琢而成,造型多样,小巧玲珑。夜光杯的特点是:抗高温,耐严寒,盛烫酒不炸,斟冷酒不裂,碰击不碎。如在夜晚,对着皎洁月光,把酒倒入杯中,杯体顿时生辉,光彩熠熠,令人心旷神怡,酒兴大发。保安腰刀保安腰刀制作精巧,式样雅致,分4寸(13厘米)、5寸(17厘米)、6寸(20厘米)等不同规格。刀身系用优质钢锻打磨制,再进行热处理而成,刀锋锐利,寒光闪闪。刀把用牛角、红铜、黄铜、铝片叠压,再用五光十色的什样锦镶嵌,经锉磨成形,其层纹交错,瑰丽多彩,十分奇巧好看。刀鞘内木外铜,铜壳上饰有龙、兽、花、草等图案,并根据不同图案名之不同的美称。鞘上配有精美环扣,可穿绳佩于腰间。保安腰刀因其式样美观、用途广泛而深受人们的喜爱。保安腰刀的种类繁多,各具特色。比较着名的腰刀“什样锦”、“雅王其”、“波日季”、“一刀线” 、“双落”、“满把”、“扁鞘”、“蒙古刀”、“哈克刀”、“鱼刀”等等。刀面上,分别镌刻着手、龙 、梅花等各种图案,这是区别腰刀的不同风格、不同式的标志。其中最漂亮的要数“什样锦”,最有名气的则推“波日季”。有关“波日季”腰刀的来历,还有着一个动人的传说故事:传说从前保安人居住的地方美丽富绕,人畜兴旺。 忽然,有一年出现了一个魔鬼,隔三差五魔鬼就下山到 村子里掠取姑娘,人心慌慌,不敢出门。血气方刚、见义勇为的铁匠哈克木,手持钢刀前去山洞与魔鬼搏斗, 任凭他举刀猛砍,总伤不着魔鬼。后来,有一位白胡子阿爷给他托梦说:“孩子,有一种叫“波日季”的腰刀 可制服魔鬼,对面山上有个天池,天池西边有棵老树,你按照此树的叶子打一把腰刀,并记住在刀面上要凿上 有树叶的图案”。后来哈克木遵照白胡子阿爷的话精心打制了波日季腰刀,并亲自持刀杀死了魔鬼和毒蛇,救 出了许多姑娘。人们为了纪念哈克木的功劳,至今还保留了波日季的原样。 保安腰刀锋利无比。削铁,刀口不缺,刀刃不卷。削发,只要把头发放在刀刃上用口轻轻一吹,头发立即 就断。然而最引人注目的是腰刀把子。刀把均用什样锦镶嵌而成,图案协调华丽。金黄、翠绿、湛蓝、黛黑、 银白、桃红……并夹有朵朵梅花。银白色的刀鞘,包着三道枣红色的铜箍,分外璀璨夺目。刀鞘上端,有个小 孔,挂有别致的紫铜环子。拔刀出鞘,刀锋闪闪发亮, 寒光逼人。保安腰刀的生产,已有1 0 0 多年的历史。随着时代的发展,能工巧匠们带着各自的“绝招”,在一起不 断切磋打刀技艺,对于造刀的复杂工艺过程,像设计、锻打、淬火、镶嵌、砸铆等都有了新的突破。狼牙蜜狼牙蜜因蜜源是狼牙刺而得名。狼牙刺是一种野生小灌木,花呈白黄色。每当清明过后,地处陇南山区的两当县百合盛开,狼牙刺竞相争艳,成群的蜜蜂从省内外云集而来逐花夺蜜。狼牙蜜可称得上是蜂蜜中的上品,是甘肃省着名的特产 河西发菜主要产于靠近腾格里大沙漠边缘的古浪、永昌和民勤等地的陆生藻类植物,属于藻门念珠藻科,因其色黑,形如乱发而得名,俗称"头发菜"或"龙发菜"。清代着名学者李渔在《偶集》中如此记述发菜:"此物产于河西,传至江南,亦千古一时之幸"。据说因发菜和"发财"谐音,取新年发财之意,受到东南亚各国的侨胞和港澳台同胞和沿海地区消费者的欢迎。随着保护环境被越来越重视,发菜的采集因对植被破坏大而受到越来越多的限制。发菜生长的河西沙漠荒原,气候干燥,降雨量少,野草稀疏,宜于发菜生长。发菜一般生长在沙漠、戈壁荒原的草丛中间、砂破旁,也生长在山间盆地、低山小丘之中。夏秋雨天是发菜繁殖和生长的旺季。这一时期干燥细小、处于休眠状态的发菜,在雨水的滋润下,便立即苏醒,吸收水分而膨胀变软,颜色由黑变成蓝绿,不断发育生长。收集发菜的最好时机是小雨过后或有露水的清晨。发菜的营养价值非常高,据化验分析可知,每100克发菜中,含有蛋白质约20克、铁200毫克左右,以及人体所需的碳水化合物、钙、磷、碘等多种成分。发菜还具有比较高的药物功能,具有清热、利尿、解毒、补血等功效,可以预防和治疗高血压、佝偻病、营养不良、产后亏血、甲状腺肿大等症状。发菜是美味佳肴中的极品。发菜还可以制成凉菜,将干发菜用水泡洗后稍加蒸,待凉后,加上葱花、姜丝、酱油、醋等调味品,味道鲜美,滑嫩爽口。兰州百合百合是一种多年生草本植物,在全国各地都有出产,其中以兰州人工栽培的兰州百合最为有名。兰州百合独到之处是色泽洁白如玉,形大味甜,肉质肥厚细腻,含有丰富的蛋白质、糖类、矿物盐和果胶,含糖量比驰名南国的宜兴百合、龙牙百合还高,而含粗纤维甚低陇南天麻天麻,据《神农本草经》记载,原名叫“赤箭”,最早见于《开宝本草》。在《本草纲目》里称为“定风草”。后来,人们认为这是天上仙女所赐,故称“天麻”。天麻,属于兰科,是多年生腐生直立草本植物,全株无绿叶,不含叶绿素。地下有肉质肥厚的块茎,块茎长形、椭圆、略扁,皱缩而弯曲,大小不一。表面呈黄白色或淡黄棕色,半透明,有节状环纹。天麻的籽很小,须在五百倍的显微镜下才能看见,因此栽培相当困难,过去人们没有掌握天麻的生长规律,所以称它为“神药”。古人说:“深山天麻真是奇,神仙播种地下生,果实成熟见其踪,凡人无法能栽种。”这种富于传奇色彩的说法,连明代着名药学家李时珍也相信。甘肃陇南山区,以丰富多彩的生物资源而堪称“陇原宝地”。珍贵中药材天麻,就是这里生长着的万千植物中的奇葩。天麻含有维生素A、天麻甙、香夹兰醇和多种生物碱,在药坛上具有举足轻重的地位。功效:中医学上以块茎入药,性平、味甘,既有祛风镇痉、止痛提神、益气养肝、降低血压的功效,又可医治昏迷惊风、口眼歪斜、神经衰弱、肢体麻木、小儿惊风等症。黄芪是甘肃省五项大宗中药材之一,(当归、党参、大黄、甘草)产于甘肃省南部的迭部县,这里所产的黄芪根条粗壮,皮鱼红棕,品质优良、加工讲究而驰名中外。锁阳锁阳主产于河西走廊酒泉地区荒原戈壁,尤以安西县出产的镇阳质量为好。镇阳既是药,又是粮,镇阳入药,有补气血双亏,肾虚阳弱的特殊功效,同时,它的根茎也可当水果生食,既能解渴,又可充饥。西宁大黄因历史上集中于青海省西宁市分级、包装、外销而得名。原植物多为野生,分布于东部山区和玉树、果洛、黄南、海北各州海拔4300米以下的高寒地区,商品药料分箱黄与包黄两种。 香水梨 隆冬季节来到敦煌你就会看到一种冰冻如石、黑褐晶亮的水果。将它浸人凉水之中,约一刻钟后,果品表面蜕出一层薄薄的冰壳,剥去冰壳,去皮吮食,酸甜适宜,余香沁人心脾。这就是敦煌特有的消冰香水梨。香水梨俗称软儿梨,是敦煌传统的水果品种,栽培历史悠久,果品色泽质地俱佳,鲜食美味可口,储藏简便易行。香水梨营养丰富,含有柠檬酸、苹果酸、葡萄糖、果糖以及多种维生素,食之可以解烦去燥,润肺生津,是价廉物美、食疗兼备的妙品。 紫胭桃紫胭桃又名李广桃.为甘肃省稀有的独特品种。因此桃颜色紫红中含绿,呈胭脂色而得名。此桃八月成熟,以形体均匀,色泽艳丽,肉厚味香而闻名,其果肉呈蜜白色,味甘清香,含汁丰富,有较多的蛋白质、脂肪、维生素、有机酸、矿物质、粗纤维和碳水化合物等营养成份。鲜食可解饥解渴,补养身体。 敦煌瓜 到敦煌不吃敦煌瓜,可是一大遗憾。古时敦煌一带盛产美瓜,故有“瓜州”之称,史书记载:“敦煌古瓜州,出美瓜。狐人其中,不露首尾。”敦煌瓜水分足,含糖量极高,是消暑解渴的佳品,敦幄瓜品种较多,主要有炮弹瓜、尝蜜红,克克齐、黄河蜜、金皇后、香瓜、白兰瓜等,其中以新品种的黄河蜜为最,其瓜圆形,个不大,皮色黄亮似金,瓜瓤碧翠如玉,色泽极为诱人。瓜味甘甜,咬一口蜜汁沾唇,香气扑鼻,且有轻淡香醇的酒味。 阳关葡萄古阳关下盛产葡萄,主要品种有无核白珍珠、白水晶、马奶子,喀什红、玫瑰香等,近年来又引进了红堤、黑堤等名优新品种。因阳关周围属沙漠型气候,光照时间长,昼夜温差大,长出的葡萄皮薄,色鲜,清香多汁,酸甜可口,品质优良。阳关葡萄既可鲜食,又可风干,还可酿酒。如今,古阳关下的南湖乡已成为葡萄生产基地,新建的1000米葡萄长廊,内设石凳、石桌,游人步人葡萄长廊,一边观赏,一边品尝,悠然自碍,不亦乐乎!鸣山大枣鸣山大枣以个大味甘营养丰富着称。每颗鲜枣重量可达45克,成熟后外表光亮红中透黑。宛若红宝石,它含有丰富的蛋白质,脂肪,维生素以及钙、磷、铁等营养物质,药用价值极高,是补血、益气、养肾、安神之佳品。大枣宜制干枣和酒枣。敦煌酒枣风味独持,制法是秋后挑选个大饱满的鲜枣,用酒搅拌,封存于瓦坛中,到冬春启封,鲜活如初。枣香伴着酒香,确能使人馋涎顿溢,熏熏欲醉。 李广杏李广杏可称敦煌水果之王,每年七月是李广杏的收获季节。李广杏因其光泽黄亮、汁甜如蜜而享有盛名。关于李广杏的来历,还有一段美丽的传说,相传西汉年间,飞将军李广率部西征,夏日炎炎,将士焦渴难忍。突然空中袭来一阵奇香,只见两匹彩绸自流云中飘下。李将军策马追舌,拔出神箭射出,其中一匹彩绸应声落地,变成一片果实累累的杏林。众人争食,苦似黄莲。李广愤然砍平杏林,次日渭晨,却见杏林又枝繁叶连,鲜嫩欲滴的黄杏令人馋涎欲滴。李厂忍不住摘下一个咬了一口,顿时香人肺腑,将土们纷纷摘杏食之,顿觉精神倍增。原来,那两匹彩绸本是甜杏仙子和苦杏仙子,奉王母之命来救李广的,她们只顾嬉戏,惹怒李广而射落了苦杏仙子,深夜甜杏仙子找拢到了苦杏仙子,施展仙法,在苦杏树桩上接上甜杏树枝,最后结出了清香甘甜的黄杏。当年曾为李广解危救困的甜杏,随着李广大军传人敦煌,所以敦煌人把它叫作李广杏。兰州百合百合是一种多年生草本植物,在全国各地都有出产,其中以兰州人工栽培的兰州百合最为有名。兰州百合独到之处是色泽洁白如玉,形大味甜,肉质肥厚细腻,含有丰富的蛋白质、糖类、矿物盐和果胶,含糖量比驰名南国的宜兴百合、龙牙百合还高,而含粗纤维甚低 

兰州市 工艺品 甘肃省 民间

关于紫砂壶的一些知识

紫砂常识你知道多少条,:紫砂壶误区一:紫砂壶中国许多地方产,宜兴是其中之一。 正确观点:紫砂壶只产于宜兴,其他地方产的不叫紫砂壶,最多称为:“紫砂陶”。 紫砂壶误区二:宜兴到处产紫砂壶。 正确观点:宜兴只有丁蜀镇(丁山和蜀山)从宋末到今都产紫砂壶。 紫砂壶误区三:紫砂壶原料是从地里直接挖出来的紫砂泥 正确观点:紫砂壶原料原本是石头,属于夹层矿石,此矿石在空气中易风化,经过碾磨加工练制陈腐成为可以制作紫砂壶的泥料。 紫砂壶误区四:过去的老壶就比现在的新壶好 正确观点:紫砂壶老壶的制作工艺远低于现在的新壶,包括壶的美感比例。老壶只是泥料普遍比较好。但绝对大多数老壶的价值比得上现在的新壶。 紫砂壶误区五:职称高的人制作的紫砂壶一定比职称低的人要好和水平高。 正确观点:职称只是供购买者参考,一把壶的好坏还是要具体看泥料和做工,不可迷信职称。丁山现在有些没有任何职称的人,他做的壶已经一壶难求而且价格奇高。 紫砂壶误区六:紫砂壶是用嘴直接对着壶嘴喝。 正确观点:紫砂壶不能够用嘴对着喝,如果对嘴喝此壶的品相就被破坏了,而且不卫生和没有格调,而且造型精美的工艺品价值就成了廉价品了。  紫砂壶误区七:紫砂壶不合适泡绿茶,泡绿茶还是玻璃杯好。 正确观点:天下泡茶之利器唯有紫砂壶,用紫砂壶泡出的绿茶味道就是要比玻璃杯子要口感好,紫砂壶泡绿茶是有讲究:“要么用200CC以下容量的壶泡, 要么开着盖子泡。”泡茶我们是要品茶喝茶之韵味,至于观看此茶悬浮在杯中的“风景”那是次要的,何况一盒茶叶你每次看见的“风景”都一样,那你有必要为看 同样的风景而放弃最主要的品茶味之功能吗, 紫砂壶误区八:紫砂壶的原料已经很奇缺。 正确观点:紫砂壶的原料根本不奇缺,就是再做500年也用不完,紫砂壶确实是个资源性的产业,紫砂壶高等级的好泥料只会越用越少,当然有些极好品种的 泥料已经在不断枯竭,但是紫砂壶普通级的原料那实在是太多了。按目前各家各户储备的紫砂壶好等级泥料的量就是再做100年也还有的多,何况还有些好矿源被 政府封存着在控制性开挖呢! 紫砂壶误区九:购买紫砂壶一定要到宜兴本地去买,才能够买到物美之壶。 正确观点:哪里都能够买到物美价廉紫砂壶,关键要看你是否找对了地方,自己是否真正明白紫砂壶,不可迷信原产地,也不可否认原产地,一句话:“找对地 方,认对人!”。作为一个散客和游客来到宜兴,作为一个聪明的经营者他是要保护自己长久的合作方,他不会因为你一个生意而损坏他与合作方的价格约定。这点已经是国际通行之游戏规则,有时候去厂家买货还不如去厂家的代理商处买货来的价格实惠。 紫砂壶误区十:紫砂壶必须里外每次擦洗干干净净。 正确观点:紫砂壶外部使需要擦洗干干净净,但茶具内部是不需要擦洗干干净净,只需要每次用水冲冲即可。有人会说:紫砂壶内部的茶垢厚对身体不好,其实 你只要保证此茶垢不发霉就没有问题,而且茶垢越厚泡茶越纯香,过去我们的祖辈都是这样做的,也没有因为茶垢而得癌症。反而我们现代人今天注意这个明天注意 那个,可癌症却越来越多。身体不好别怪茶,要怪我们的生活方式,要怪我们的工业化进程。 紫砂壶误区十一:紫砂壶作为摆件只看不用。 正确观点:有些人买了紫砂壶就放在家中陈列架上作为摆件观赏,其实紫砂壶它首先就是用器,那怕它再名贵它还是一把壶,何况紫砂壶只有使用后,等它出包浆,你才能够真正看清楚此把紫砂壶真正韵味和魅力。“玉不雕不成器”,紫砂壶不使用它也不成“器”。 紫砂壶误区十二:紫砂壶中哪个品种泥料是属于最好的。 正确观点:紫砂壶的原料泥料有许多品种,每个品种都有自己的特性,可以说是各有千秋、各有优缺点,不能够绝对说某个品种的泥料就比其他泥料要好。泥料的优劣如同我们人种,我们不能够说哪个人种就是最优秀的。 紫砂壶误区十三:哪个泥料的壶泡茶最好喝 正确观点:根据众多紫砂壶爱好者的实践经验,大家还没有一致肯定过,某类泥料做的紫砂壶它泡出来的茶味就是最好味的。 紫砂壶误区十四:凭拍摄的紫砂壶照片能够判断一个壶的真伪和好坏 正确观点:鉴定和鉴别一把紫砂壶的真伪,单凭拍摄的壶照片是绝对不可能完成的,紫砂壶的鉴别必须以看到实物壶为依据来判断和分析。 紫砂壶误区十五:新的紫砂壶使用前开不开壶是无所谓的 正确观点:紫砂壶使用前应该开壶,开壶的基本目的是:1.判断此壶是否有质量方面问题,2.去除紫砂壶的土腥味和窑气味,3—把紫砂壶的气孔彻底打开,让紫砂壶养壶效果和饮茶效果都更加好。 紫砂壶误区十六:购买紫砂壶的前提是先考虑它的收藏品价值。 正确观点:对芸芸大众来说购买紫砂壶首先应该考虑的是它的使用价值而不是收藏价值,至于紫砂壶的收藏价值是兼顾而不是主考虑方向,这就如同我们购买房子,首先考虑的是自己怎么住的舒服和出行方便,至于房子的升值是兼顾考虑的项目而不是主要项目。 紫砂壶误区十七:使用过的紫砂壶放在密闭盒子里长期存放正确观点:使用过的紫砂壶不能够放在密闭的盒子里长期存放,而应该放在通风处存放以避免紫砂壶内部的茶垢出现霉变。 紫砂壶误区十八:茶叶和茶水不能够放在紫砂壶里过夜,要倒掉清洗干净。 正确观点:茶叶水和茶叶在紫砂壶里放过夜是没有问题的,你只要注意别因为自己忘记了而让茶水长时间存放在紫砂壶里变味和发酵了。 紫砂壶误区十九:有专门的机器可以制作紫砂壶—机制壶 正确观点:紫砂壶的制作工艺有:纯手工、半手工、拉坯壶、纯模具灌浆壶。目前还没有可以专门制作紫砂壶的机器。 紫砂壶误区二十:紫砂壶窑变壶是可以人为制作出来。正确观点:紫砂壶在窑里发生自然窑变,这个情况是人力不能够控制的现象,而且这个现象也十分罕见。自然窑变的紫砂壶是不可能人为控制并且能够大批量制作出来。人为控制而制作出来的窑变壶,不应该称为自然窑变壶。 紫砂壶误区二十一:同一把紫砂壶想泡什么茶就什么茶,是可以混泡—今天用它泡红茶,明天用它泡铁观音……。 正确观点:一把紫砂壶只能够泡一类茶,同一把紫砂壶是不能够混泡不同茶叶,不能够今天用它泡红茶,明天用它泡铁观音,后天用它泡绿茶…因为紫砂壶具有 很强的吸茶味之功能,如果你用不同茶味的茶叶泡,它吸的茶味就很杂了,将来这个壶泡什么茶,其茶水的茶味就会不纯正了。 紫砂壶误区二十二:为快点养出紫砂壶包浆,就不擦洗紫砂壶让茶垢在壶身上沉积下来。 正确观点:紫砂壶外部是应该擦洗干净,如果让茶垢长期沉积在紫砂壶外部,当你擦拭时是会发现这个紫砂壶很亮了,但是这个亮不是真正的包浆,这个亮我们 叫它:“贼光”,贼光通过专业擦拭布是能够擦掉,而真正的包浆是从壶里往外渗透出来的光亮,而且是越擦它而越亮,是完全擦拭不掉的亮度。 紫砂壶误区二十三:反正是自己用的紫砂壶,其证书是否要保存好是无所谓的事情。 正确的观点:只要是有证书的紫砂壶其证书都应该妥善保存好。虽然这个壶是你现在自己使用的壶,你也根本没有想到去转卖,也根本不在乎它是否会升值,可 这个壶将来呢,当这个壶转到了你孙子辈的时候怎么办,他想卖掉这个壶,可壶的证书没有了。这其实也和我们的房产证是一样的,你自己住这个房子的时候,房产 证你不会去理会它放在什么地方,可有一天你想卖掉这个房子的时候,你就会发急去寻找这个房子的房产证放到哪里去了, 紫砂壶误区二十四:在单位用紫砂壶泡茶者太张扬太另类 正确观点:在有些单位的人或者是领导眼里,他们认为在单位用紫砂壶在泡茶很另类,太休闲。其实人每天必须喝水,中国人喜欢喝茶,用杯子泡茶就是不休 闲、不另类,用紫砂壶泡茶就是太另类、太休闲了,在我们过去家家户户都是用壶泡茶然后再倒茶水出来给自己或者客人喝,这是社会风气和习惯,而用紫砂壶泡茶 也是个人习惯,这与有些人喜欢用塑料杯泡茶一样,没有必要去议论和禁止。 紫砂壶误区二十五:紫砂壶一定要用好等级的茶叶泡养才能够养得好和养得漂亮。 正确观点:紫砂壶是否能够养得好和养得漂亮与此壶所泡的茶叶等级没有必然关系,它只与此壶泥料等级和你使用它的时间长短、使用频率有直接关系。 紫砂壶误区二十六:紫砂壶产自宜兴,所以只要是宜兴人都懂紫砂壶,都有很可靠的紫砂壶购买渠道。 正确观点:宜兴产紫砂壶的地方只有丁蜀镇,就是丁蜀镇也就是与做壶有关的人员真正懂得紫砂壶而不是人人都明白紫砂壶。 紫砂壶误区二十七:如果紫砂壶底款章是正确的,那此壶一定是把真品。 正确观点:如一把紫砂壶底款章是完全正确的那此壶一定是把真品 ,回答:不一定!一把壶是不是真品,关键看此壶的做工是否符合其风格和其真实的制作水平。 紫砂壶误区二十八:过去紫砂壶不会做假,做假都是改革开放以后才有的事情 正确观点:工艺品做假在中国历朝历代从来就没有断过。现在有假人民币,难道过去就没有假铜钱吗 ,我们都知道“金叶子”—用黄金打制的可以一页一页折叠 的金片,它是财富也是通用的货币,知道为什么要打成这样薄吗,当然一是为了携带方便,但它主要原因是为了防假,过去朝代就有人在金锭里淘个洞灌入铜水和铅 来做假,所以为了好验证金子的真实重量就做成了很薄的金叶子。 紫砂壶误区二十九:我买这个壶的时候,这个工手还没有出大名气,所以我这个壶不可能是假冒的,一定是真品。 正确观点:假冒产品不一定是在这个工手出大名气了以后才有人做假的,只要这个人的壶比较好卖比较容易出手,同时又比较容易仿制,或者有比较特殊的渠道容易仿制比较轻松和真,就有人会进行同步仿制。这些常识基本让你对紫砂壶有个了解了。

紫砂壶 一些 关于 知识

中华古典艺术品哪些

青花瓷。青花瓷(blue and white porcelain),又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色,具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。汉族劳动人民制作瓷器的历史悠久,品种繁多。原始青花瓷于唐宋已见端倪,成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期,还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。景德镇出唐青花[1]唐代的青花瓷器是处于青花瓷的滥觞期。人们能见到的标本有20世纪70—80年代扬州出土的青花瓷残片二十余片;香港冯平山博物馆收藏的一件青花条纹复;美国波士顿博物馆收藏的一件花卉纹碗;丹麦哥本哈根博物馆收藏的一件鱼藻纹罐;南京博物院收藏的一件点彩梅朵纹器盖。通过对扬州出土瓷片的胎、釉、彩进行研究,并对唐代巩县窑的物质和技术条件进行分析,初步断定唐青花的产地是河南巩县窑。近些年来在巩县窑窑址出土了少量青花瓷标本,由此进一步确认了唐青花的产地就在河南巩县窑。 从扬州出土的青花瓷片来看,其青料发色浓艳,带结晶斑,为低锰低铁含铜钴料,应是从中西亚地区进口的钴料。胎质多粗松,呈米灰色,烧结度较差。底釉白中泛黄,釉质较粗。胎釉之间施化妆土。器型以小件为主,有复、碗、罐、盖等。纹饰除丹麦哥本哈根博物馆收藏的鱼藻纹罐以外,其余的均为花草纹。其中花草纹又分两大类,一类是典型的中国传统花草,以石竹花、梅花等小花朵为多见;另一类是在菱形等几何图形中夹以散叶纹,为典型的阿拉伯图案纹饰。从这一点看来,并结合唐青花出土较多的地点(扬州为唐代重要港口),可证明唐青花瓷器主要供外销。宋青花唐青花经过初创期以后,并没有迅速发展起来,而是走向了衰败。截至2012年7月28日,人们能见到的宋青花只有从两处塔基遗址出土的十余片瓷片。一是1957年发掘于浙江省龙泉县的金沙塔塔基,共出土13片青花碗残片。该塔的塔砖上有绝对纪年北宋“太平兴国二年”(977年);另一处是1970年在浙江省绍兴市环翠塔的塔基,出土了一片青花碗腹部的残片。该塔塔基出土的塔碑证明此塔建于南宋咸淳元年(1265年)。 这十余片宋青花瓷片,都是碗的残片。胎质有的较粗,有的较细。纹饰有菊花纹、圆圈纹、弦纹、线纹等。青花发色前一处的较浓、发黑;后一处的较淡。发色较黑者,应是外罩透明釉太薄的缘故。浙江省本身就有着丰富的钴土矿,这些青花瓷应该就是使用了本地的钴料。它们与唐青花并无直接的延续关系。元青花成熟的青花瓷出现在元代的景德镇。元青花瓷的胎由于采用了“瓷石+高岭土”的二元配方,使胎中的AlO含量增高,烧成温度提高,焙烧过程中的变形率减少。多数器物的胎体也因此厚重,造型厚实饱满。胎色略带灰、黄,胎质疏松。底釉分青白和卵白两种,乳浊感强。其使用的青料包括国产料和进口料两种:国产料为高锰低铁型青料,呈色青蓝偏灰黑;进口料为低锰高铁型青料,呈色青翠浓艳,有铁锈斑痕。在部分器物上,也有国产料和进口料并用的情况。器型主要有日用器、供器、镇墓器等类,尤以竹节高足杯、带座器、镇墓器最具时代特色。除玉壶春底足荡釉外,其它器物底多砂底无釉,见火石红。 元青花的纹饰最大特点是构图丰满,层次多而不乱。笔法以一笔点划多见,流畅有力;勾勒渲染则粗壮沉着。主题纹饰的题材有人物、动物、植物、诗文等。人物有高士图(四爱图)、历史人物等;动物有龙凤、麒麟、鸳鸯、游鱼等;植物常见的有牡丹、莲花、兰花、松竹梅、灵芝、花叶、瓜果等;诗文极少见。所画牡丹的花瓣多留白边;龙纹为小头、细颈、长身、三爪或四爪、背部出脊、鳞纹多为网格状,矫健而凶猛。辅助纹饰多为卷草、莲瓣、古钱、海水、回纹、朵云、蕉叶等。莲瓣纹形状似“大括号”,莲瓣中常绘道家杂宝;如意云纹中常绘海八怪或折枝莲花、缠枝花卉,绘三阶云;蕉叶中梗为实心(填满青料);海水纹为粗线与细线描绘相结合。明清青花明清时期是青花瓷器达到鼎盛又走向衰落的时期。明永乐、宣德时期是青花瓷器发展的一个高峰,以制作精美著称;清康熙时以“五彩青花”使青花瓷发展到了巅峰;清乾隆以后因粉彩瓷的发展而逐渐走向衰退,虽在清末(光绪)时一度中兴,最终无法延续康熙朝的盛势。总的说来,这一时期的官窑器制作严谨、精致;民窑器则随意、洒脱,画面写意性强。从明晚期开始,青花绘画逐步吸收了一些中国画绘画技法的元素。 1、明初(洪武朝1368--1402)的青花器有大小盘、碗、梅瓶、玉壶春瓶等。所用青料以国产料为主,也不排除有少量进口料。青花发色有的淡蓝,有的泛灰。前者有一部分有晕散现象。纹饰布局仍有元代多层装饰的遗风,题材也变化不大,但许多细节已有变化:如蕉叶的中梗留白;花瓣留白边较之元代更明显清晰;牡丹叶子“缺刻”部位较深,不如元代的肥硕;菊花绘成“扁菊”,花芯以方格纹表现;龙纹仍是细长身,但除了三、四爪外,已出现五爪,爪形似风轮,气势不如元龙凶猛矫健。辅助纹饰的如意云头由元代的三阶云改为二阶云;莲瓣纹内多绘佛家八宝(元代多绘道家杂宝)。碗、小盘多绘云气纹,仅绘于器物外壁的上半部。器物底足多平切、砂底无釉见窑红。未出现年款,带款的器物也极少。 相关链接:明洪武青花瓷 2、永乐、宣德(1403—1435)的青花瓷器呈现出了较高的工艺水平。此期所用青料,以苏泥勃青为主,多见“铁锈斑痕”。也有部分国产青料。但即便是国产料,发色也相当好。器型有盘、碗、壶、罐、杯等。尤其是出现了一些僧帽壶、绶带扁壶、花浇等非汉文化的器型,反映了这一时期与外域、外族的文化交流与融合。纹饰多见各种缠枝或折枝花果、龙凤、海水、海怪、游鱼等。胎质较以前细腻致密。釉质肥润,多见橘皮纹。两朝的器物相比,永乐的器型较轻薄、秀美,青花发色较浓艳、铁锈斑痕更重,纹饰较疏朗,描绘更细腻,底釉较白,器物多无款,仅见“永乐年制”四字篆书款。宣德器器体较厚重,纹饰较紧密,底釉略泛青,带款器较多,有四字或六字年款,并有“宣德款布全身”之说。总的说来,宣德青花数量大、品种多、影响广,故有“青花首推宣德”之说。 相关链接:明永乐青花瓷、明宣德青花瓷 3、正统、景泰、天顺(1436—1464)三朝,由于政治动荡、天灾人祸等因素影响,导致了经济的衰退。而且从正统初即多次下令“禁造官样瓷器”,故这一时期瓷器数量较少,被称为陶瓷史上的“空白期”。总的说来,此期器型主要还是瓶、罐、碗、杯、盘等几类。所用青料仍有部分是“苏青”。青花发色有的浓艳,与宣德器相近似,有的淡雅,与成化器较接近。釉面多泛灰。胎体较厚重。底足修削不细腻,有敦厚感;多见浅宽平砂底,有的有粘砂现象,有的见火石红。正统时的瓶、罐器口为直颈形,与宣德器一致;天顺时的则是象梯形的上窄下阔形,与成化时相近。瓶、罐的身体均是丰肩、圆腹、下收、足稍外撇;梅瓶的器身较宣德的修长。纹饰以一笔点划为主,有人物、花卉、龙凤、孔雀等。人物的背景多画大片云气纹。瓶、罐边饰喜画海水纹或蕉叶纹,其蕉叶中梗留白,叶面较宽大,像小树一般。款识正统的是福字款;景泰开始款识从器心移到器底,除福字外,还有“太平年造”、“太平”、“大明年造”等;天顺有纪年款、梵文款等。 相关链接:明正统青花瓷、明景泰青花瓷、明天顺青花瓷 4、成化(1465—1487)、弘治(1488—1505)、正德(1506—1521)三朝处于明中期。成化和弘治中期以前使用平等青,发色淡雅。弘治晚期与正德则发色灰蓝。但此期也有个别器物发色浓艳,有铁锈斑。 成化多淡描青花。纹饰布局前期疏朗,后期繁密,多画三果、三友、九秋、高士、婴戏、龙穿花等。花叶似手掌撑开状;叶子多齿边,花叶均无阴阳正反;鱼藻的水草飘似海带;山石似钥匙状无凹凸感;边饰较简单,碗、盘、杯等口沿、圈足仅用弦纹装饰;龙多为夔龙,鼻子长长的像象鼻;十字宝杵、阿拉伯文等伊斯兰教内容的纹饰多见。胎质细腻洁白,釉极细润有玉质感,但稍微发青。器型有罐、梅瓶、洗、盏托、盘、杯、碗等,炉为三乳足筒式或鼓形炉。款识除“天”字罐外,还有“大明成化年制”六字单、双行款;图记款主要有方胜、银锭等。 弘治器物早、中期大致与成化同,甚至比成化更纤巧柔和。后期与正德器接近。花叶纹细而密,梵文图案增多,龙纹纤细柔和,人物洒脱。款识为六字、四字楷书款都有。 正德仍用国产料,前期用平等青,发色灰蓝。晚期始用回青。有的晕散。其器物的器型、胎质、釉质与弘治接近,气泡密集。深腹碗、带座器等流行。后期多见大器。纹饰常见的有凤穿花、鱼藻、狮子绣球、庭园婴戏、树石栏杆、莲托八宝等,绘画较弘治的粗。碗盘底心下蹋,碗出现鸡心底。器底多见窑红、粘砂、跳刀痕等现象。年款有四字和六字楷书款,个别用“造”字。 相关链接:明成化青花瓷、明弘治青花瓷、明正德青花瓷 5、明晚期的嘉靖(1522—1566)、隆庆(1567—1572)、万历(1573—1620)三朝中,以嘉靖的时间最长,故此朝的器物发色不尽相同,早期的与正德器相近,发色灰蓝。但此期独具特色的是使用回青料。纹饰除传统的仍流行外,道教色彩的纹饰大量增加,如云鹤、八仙、八卦、道家八宝等。花组字为独具特色的纹饰。此外还有婴戏、高士、鱼藻图等。婴戏图的娃娃头前额突出明显。胎、釉均是小器细、大器粗。大器较多。八角形、四方形、六角形、上圆下方式葫芦瓶等异型器多见。朝珠盒为此朝独特器型。款识“制”、“造”均用,以“制”字居多。器底心书“金录大醮坛用”为祭祀用器。还有东书堂、东萝馆等堂名款。 隆庆朝由于时间短,因而器物也少,大器、带年款器则更少。青料用回青,呈色稳定、纯正,蓝中泛紫(不像嘉靖器般紫得厉害)。纹饰与嘉靖朝相近。因以小件器为主,胎、釉较细腻。多六角、八角等造型。官窑器的款识有“大明隆庆年造”和“隆庆年造”两种,不见“制”款;民窑器款有“隆庆年造”或“制”四字款;吉语款有万福攸同、福寿康宁等,颂语款有富贵佳器等。 万历早期用回青,中晚期用石子青及浙料。多淡描青花。纹饰除传统的外,还流行锦地开光纹饰;纹饰布局繁密,主题不清;另外福禄寿字为纹饰的也多见。瓶类较多见镂空、套活环等工艺。器型除传统的外,新出现了壁瓶。胎质较粗,釉白中泛青。款识多见“大明万历年造”,也有“大明万历年制”、“万历年造”;多伪托款,有宣德、成化、嘉靖的。总的来说工艺水平较前退步。 相关链接:明嘉靖青花瓷、明隆庆青花瓷、明万历青花瓷 6、明末天启(1620—1627)、崇祯(1628—1644)时由于政治动荡,导致百业凋敝,陶瓷业也萧条冷清。天启十九年以后朝廷即无下令造官窑器,因此天启年款器甚少,以“大明天启年制”为主,也有“天启年制”款。民窑器中各种图记款、堂名款、吉语款、颂语款增多,如玉堂佳器、万福攸同等;多伪托款,有永乐、宣德、成化、天顺、正德、嘉靖等朝的,其中伪托天顺款的惟有天启。纹饰仍以传统纹饰为主,但道教内容的纹饰较万历时少,画意粗率。此期的纹饰较疏朗,生活气息较重。胎体厚重、胎质粗松、器形不规整、器底粘砂、塌底、跳刀痕等已成时代特征。 崇祯无官款器。器型不多,以钵式炉多见,此外还有碗、杯、瓶、花觚等。青料有石子青、浙料等。发色粗者多晕散、精者稳定。纹饰图案除传统题材外,高士图尤其多见。婴戏图小孩头大脚小比例不谐调。山水人物图(高士图)中秋草、括号云、小太阳等为典型特色。胎质粗疏。釉白中闪青,有的发灰。 相关链接:明天启青花瓷、明崇祯青花瓷 7、清初顺治(1644—1661)朝时间不长,但却是承前启后的关键时期,为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。顺治青花器主要有以下几方面的特点:器型较少,主要有炉、觚、瓶、大小盘、碗、罐等。胎体总的来说较粗糙,大器如炉、大盘、觚等胎体厚重,小器如小盘、碗等胎体则较轻薄。但也有个别器物胎质细腻、致密的,可见糯米状。底釉多白中闪青,有的还略显泛灰,釉层稀薄。青花料应是浙料和石子青两种并用,致使发色有的青翠、有的青蓝。其中炉的青花发色多显青翠,其它器物的发色多显灰蓝。纹饰多见花鸟、山水、洞石、秋草、江上小舟、怪兽、瑞兽、芭蕉、云气等。大盘喜欢在口沿处画一青花线圈,再在圈内画主体纹饰;小盘多在盘面一侧画一片梧桐叶,另一侧书“梧桐一叶落,天下尽皆秋”等相近的诗句。瓶、觚、罐等大器也喜欢用青花线作纹饰的分隔。画法以勾勒、平涂、渲染、线描相结合。绘画笔调随意,虽然比晚明时工整,但仍未见康熙时的严谨、细致的作风。画面布局较丰满,尤其是大盘、罐、瓶、觚等类器物。开始出现皴法和浓淡色阶的变化,但尚不成熟。瓶、觚等多平砂底。盘、碗、罐等底部多见缩釉点,底足粘砂较常见。碗的底部多跳刀痕。民窑器多、官窑器少,而且有年款的器物甚少。 相关链接:清顺治青花瓷 8、康熙(1662—1722)朝时间跨度长,器物类型丰富,工艺水平高超。此期使用浙料和珠明料,青花发色前期较灰暗,中期以后青幽翠蓝、明快亮丽。画法早期以单线平涂为主,气势粗犷;中期以后则勾勒、渲染、皴法等并用,绘画精细,并以青花色阶(即所谓“青花五彩”)而备受推崇。纹饰题材多样,有山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽、诗文、博古等,其中最具时代特点的是冰梅、耕织图、刀马人、双犄牡丹等。图案留白边较其他朝明显。胎致密细白,呈糯米糕状。釉硬,与胎结合紧密,见桔皮或棕眼,早期白中闪青,中期以后亮白。器型除日用器外,观赏瓷大量增多,典型器有盖罐、凤尾尊、花觚、象腿瓶、笔筒等。器物的底足也有极强的时代特征:琢器多二层台底;笔筒多玉璧底;圈足早期的多是两边斜削的较尖的“鲫鱼背”底,中期以后基本上是圆润的“泥鳅背”底;大盘类多双圈底,这种底从明末和顺治时出现,流行至康熙中期。款识种类多样,早期多用干支款,年款多用楷书,中期以后各种堂名款、图记款、花押款流行,并流行至雍正。仿款、伪托款也较多见,尤其以仿嘉靖款居多。 相关链接:清康熙青花瓷 9、雍正(1723—1735)、乾隆(1736—1795)时期青花器多仿明永乐、宣德的苏麻离青,但没有进口料,以笔端点染铁锈斑痕。其次是仿成化的淡描青花。仿明器物除了从胎、釉、青料等方面区别外,器型也是重要的区别点:明器的胎接口是上下接,清器是前后接。 雍正时工艺精细,修胎讲究,民窑器则粗糙、有旋胎痕。乾隆时尤其是后期工艺开始走下坡路,除了继承前朝的品种外,还有创新的品种青花玲珑瓷。纹饰内容也较雍正时多样,但总的来说以寓意吉祥的图案为主。 款识除年款外,雍正时较多见的有杂宝款、四朵花款、动物形款等,堂名款较康熙少。乾隆时堂名款又较雍正的多,年款多篆书,也有四朵花款。 相关链接:清雍正青花瓷、清乾隆青花瓷 10、嘉庆(1796—1820)以后青花瓷逐渐走下坡路。嘉庆前期的器物基本与乾隆相同,但工艺粗糙,造型厚重笨拙,釉稀薄而发灰、泛青。道光(1821—1850)、咸丰(1851—1861)、同治(1862—1874)时期的器物大体相近:青花发色飘浮,胎质粗松,釉稀薄,胎釉结合不紧密,纹饰以吉祥图案为主。 相关链接:清嘉庆青花瓷、清道光青花瓷、清咸丰青花瓷、清同治青花瓷 11、光绪(1875—1908)时青花瓷一度中兴,仿康熙器水平较高,但胎体较轻,白釉较薄而发涩,修胎也不够精细。其他器物则无论胎釉和造型均与同治相近。青花加料彩器多见。款识除年款外,还有“长春宫制”、“坤宁宫制”、“储秀宫制”等;伪托款多见“康熙年制”、“若深珍藏”等。 相关链接:清光绪青花瓷 12、宣统(1909—1911)时开始出现化学青料。 相关链接:清宣统青花瓷 青料介绍回青回青,有产于西域、新疆、云南等多种说法。此料发色菁幽泛紫,若单独使用则浑散不收,故多与石子青混合使用。明代嘉靖至万历前期多用此料。其中分上青:混入石子青10%,用于混水(填色),发色青亮;中青:混入石子青40%,用于设色(勾勒轮廓),笔路分明清晰。 浙料浙料,又称浙青,产于浙江绍兴、金华一带。国产料中以浙料最为上乘,其发色青翠,明代万历中期至清代,景德镇官窑青花器均采用此料。 平等青平等青,又称陂唐青,产于江西乐平。明“空白期”晚期和成化、弘治、正德早期时使用。此料呈色淡雅、青亮、稳定,尤其使成化青花器名噪一时。 石子青石子青,又称石青,产于江西高安、宜丰、上高一带。此料单独使用时,青花发色灰暗甚至发黑,明清二代民窑普遍采用此料,官窑则用于与回青调和使用。 珠明料珠明料,产于云南宣威、会泽、宜良等县,其中以宣威料最好。此料发色明丽纯正。康熙青花多采用此料。上述国产钴料多属高锰类。 苏麻离青苏麻离青,即苏泥麻青、苏勃泥青、苏泥勃青等。其名称的来源,一说是来自波斯语“苏来曼”的译音。这种钴料的产地在波斯卡山夸姆萨村,村民们认为是一名叫苏来曼的人发现了这种钴料,故以其名字来命名此料。另一种说法是,苏泥麻青应为苏麻离青,是英文smalt的译音,意为深蓝色或绘画用的深蓝色粉末颜料。此料属低锰高铁类钴料,故青花呈色浓重青翠,有“铁锈斑痕”,俗称“锡光”。元青花的一部分和明永乐、宣德官窑所用青料均是这种,产地均在古波斯或今叙利亚一带。 化学青料化学青料,即用化学制品氧化钴配制的青料。发色紫蓝、纯粹、浓艳,但轻浮而缺乏附着力,价格也低廉。使用此料制作的青花器,缺乏天然青料的美感。 款识种类中国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征。根据青花瓷款识的形式、种类来看,主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。 纪年款[2]在青花瓷上,用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。作者国古代瓷器款识,以纪年示为主,纪年款又分帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。明代永乐年间,在青花瓷上开始出现纪年款,篆书字体飘逸流畅,边饰莲瓣纹。宣靖款端庄刚劲。成化款铁划银钩,釉面有云蒙气。嘉靖款笔画粗重,劲中藏秀。前人曾将明代纪年款归纳为:“宣德款多,成化款肥,弘治款秀,正德款恭,嘉靖款杂”五句话。清代康熙款字体工整,青花料色明丽。雍正款楷书苍劲有力,格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体,字体排列紧密,犹如一枚篆印。近代款识中“江西瓷业公司”款较多,楷书秀逸,其中还有英文款识“CHINA”,是近代出口瓷的标志,是青花中最早使用的英文款。民窑青花瓷的纪年款很少,有“大明年造”等,字体草率。书写得很随意。产的青花瓷最为著名。历史上带有穆斯林风格花纹的瓷器称为“回青”,属于外销瓷。[1]

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